. yhteystiedot / contact Tampereen yliopisto Näyttelijäntyön laitos 33014 TAMPEREEN YLIOPISTO tel. +358 (0)3 3551 7091 fax +358 (0)3 3551 7094 email naty@uta.fi www http://naty.uta.fi
Selaimesi tarvitsee flash player 7-version (tai uudemman), jotta voit siirtyä Nätyn flash-sivuille. Allla olevasta linkistä saat uusimman playerin. You need Flash Player version 7 (or later) in order to go to the Näty flash pages. You can get the latest player by clicking the link below.	. . Adobe Flash Player . Näty flash

//subIndex Index Index T E A T T E R I T A I T E E N T O H T O R I N T U T K I N N O N
O P I N N Ä Y T T E E N T A R K A S T U S T I L A I S U U S IndexTaM ILARI NUMMEN teatteritaiteen tohtorin tutkinnon opinnäyte "AUDIOVISUAALINEN DRAAMA - Metodina vuorovaikutus "Kirjoituksia taiteellisista töistä 1994-2000 "tarkastettiin sunnuntaina 3.12.2006 klo 13 Tampereen yliopiston Teatterimontussa. "Tarkastajat:
professori emerita Irmeli Niemi "teatterineuvos Kalle Holmberg "Kustos: "professori Yrjö Juhani Renvall Index T E A T T E R I T A I T E E N T O H T O R I N T U T K I N N O N
O P I N N Ä Y T T E E N T A R K A S T U S T I L A I S U U S IndexTaM ILARI NUMMEN teatteritaiteen tohtorin tutkinnon opinnäyte "AUDIOVISUAALINEN DRAAMA - Metodina vuorovaikutus "Kirjoituksia taiteellisista töistä 1994-2000 "tarkastettiin sunnuntaina 3.12.2006 klo 13 Tampereen yliopiston Teatterimontussa. "Tarkastajat:
professori emerita Irmeli Niemi "teatterineuvos Kalle Holmberg "Kustos: "professori Yrjö Juhani Renvall //subTheatre Theatre; Theatre T E A T T E R I TheatreOpetusministeriö nimesi Nätyn taiteellisen toiminnan huippuyksiköksi vuosille 2004-2006. Valinta perustui taiteellisen tason, pedagogisten oivalluksien ja toiminnan kansainvälisyyden lisäksi taiteilijaopettajien sitoutumiseen itse opetustyöhön. Taiteellisen toiminnan huippuyksikkö –status on nyt ensimmäistä kertaa teatterialalta. "Taiteellinen työ tehdään usein yhdessä taidekorkeakoulujen tai teattereiden, televisioyhtiöiden ja muiden mediatuottajien kanssa. Koulutuksessa omaksutaan sellaisia taitoja ja työtapoja, jotka eivät menetä arvoaan muuttuvien trendien mukana. "Opetusteatterissa tehdään puheteatterin lisäksi monipuolista musiikkiteatteria, kuunnelmia, tanssiteoksia, elokuvaa ja päivitettyä kabareeta. Monet esityksistä ovat olleet kantaesityksiä tai uusia suomenkielisiä käännöksiä. "Tampere syksyllä 2005 "Yrjö Juhani Renvall "Teatterityön professori Theatre T H E A T R E TheatreThe Finnish Ministry of Education has nominated Näty the Centre of Excellence in the Arts for the period 2004-2006. The selection was based on the artistic qualifications, pedagogic experiments, international co-operation and on the teachers’ commitment to the teaching itself. The Centre of Excellence in the Arts -status is declared for the first time from the theatre field in Finland. "The artistic work is often made together with art universities or theatres, television corporations and other media producers. Such skills and working methods which do not lose their value along with changing trends are adopted in the education. "In addition to traditional theatre, also versatile music theatre, radio plays, dance performances, cinema and modernized cabaret are made in the teaching theatre. Many of the shows have been first public performances or new Finnish translations. "Tampere, fall 2005 "Yrjö Juhani Renvall "Professor in Theatrical Arts Now; Now M E N O S S A N Y T NowTällä hetkellä Nätyllä valitaan uusia opiskelijoita ja valmistellaan uusia esityksiä Mestari ja Margarita sekä Closer. Esityksistä lisää Tulossa kohdassa. Now M E N O S S A N Y T NowTällä hetkellä Nätyllä valitaan uusia opiskelijoita ja valmistellaan uusia esityksiä Mestari ja Margarita sekä Closer. Esityksistä lisää Tulossa kohdassa. Coming; Coming T U L O S S A ComingKevään edetessä Nätyllä keskitytään uusien näyttelijäopiskelijoiden valintaan. Lisää asiasta Opiskelijavalinta kohdassa. Coming T U L O S S A ComingKevään edetessä Nätyllä keskitytään uusien näyttelijäopiskelijoiden valintaan. Lisää asiasta Opiskelijavalinta kohdassa. Johanna Johanna B e r t o l t B r e c h t :
T E U R A S T A M O J E N P Y H Ä J O H A N N A JohannaJohanna Dark, Mustien Olkihattujen sotilas, jakaa kadulla keittoa ja julistaa Jumalan valtakuntaa maan päälle. Täynnä uskoa ja luottamusta tulevaisuuteen hän etsii hyvää ihmistä teurastamojen verisessä maailmassa, mutta hukkuu valtakoneiston pyörteisiin, murskautuu epäoikeudenmukaisiin rakenteisiin, voitonhimoon ja opportunismiin. "Teurastamojen Pyhä Johanna on tarina Chicagon karjapörssin häikäilemättömästä taistelusta ja analyysi tähän taisteluun osallistuvista voimista. Brecht kirjoitti näytelmän ensimmäisen version 1928-31. Taustalla on taloushistorian kuuluisin pörssiromahdus - Wall Streetin musta torstai 1929. Romahdusta oli edeltänyt talouden ylikuumeneminen ja osakemarkkinoiden spekulatiivinen hintakupla. "Vuonna 1431 roviolle kävellyt Jeanne on kirvoittanut kaikkiaan 17 000 kirjaa ja 7 000 näytelmää. Pyhä Johanna on käytetyin aihe länsimaisessa kirjallisuudessa. Nuori nainen, sankari, uhri ja marttyyri on edustanut mitä erilaisimpia, myös toisilleen täysin vastakkaisia tavoitteita. Yksilö vastaan rakenteet -asetelma on kiinnostanut etenkin kriisiaikojen kynnyksellä. "Suomennos "Elvi Sinervo "Musiikki "Hans-Dieter Hosalla "Laulujen suomennos "Elvi Sinervo "Ilkka Ryömä "Ohjaus "Katariina Lahti "Lavastus "Raisa Kilpeläinen "Valosuunnittelu "Timo Hynninen "Äänisuunnittelu "Antti Mäkelä "Pukusuunnittelu "Monika Hartl "Tiina Helin "Kapellimestari "Katariina Kuusela "Rooleissa Näty III "Tomi Alatalo "Toni Harjajärvi "Teemu Koskinen "Heidi Lindén "Anna Lipponen "Juho Markkanen "Ilona Pukkila "Jari-Pekka Rautiainen "Petra Saaristo "Elina Korhonen "Lauri Tanskanen "Henna Vänninen
Johanna B e r t o l t B r e c h t :
T E U R A S T A M O J E N P Y H Ä J O H A N N A JohannaJohanna Dark, Mustien Olkihattujen sotilas, jakaa kadulla keittoa ja julistaa Jumalan valtakuntaa maan päälle. Täynnä uskoa ja luottamusta tulevaisuuteen hän etsii hyvää ihmistä teurastamojen verisessä maailmassa, mutta hukkuu valtakoneiston pyörteisiin, murskautuu epäoikeudenmukaisiin rakenteisiin, voitonhimoon ja opportunismiin. "Teurastamojen Pyhä Johanna on tarina Chicagon karjapörssin häikäilemättömästä taistelusta ja analyysi tähän taisteluun osallistuvista voimista. Brecht kirjoitti näytelmän ensimmäisen version 1928-31. Taustalla on taloushistorian kuuluisin pörssiromahdus - Wall Streetin musta torstai 1929. Romahdusta oli edeltänyt talouden ylikuumeneminen ja osakemarkkinoiden spekulatiivinen hintakupla. "Vuonna 1431 roviolle kävellyt Jeanne on kirvoittanut kaikkiaan 17 000 kirjaa ja 7 000 näytelmää. Pyhä Johanna on käytetyin aihe länsimaisessa kirjallisuudessa. Nuori nainen, sankari, uhri ja marttyyri on edustanut mitä erilaisimpia, myös toisilleen täysin vastakkaisia tavoitteita. Yksilö vastaan rakenteet -asetelma on kiinnostanut etenkin kriisiaikojen kynnyksellä. "Suomennos "Elvi Sinervo "Musiikki "Hans-Dieter Hosallau "Laulujen suomennos "Elvi Sinervo "Ilkka Ryömä "Ohjaus "Katariina Lahti "Lavastus "Raisa Kilpeläinen "Valosuunnittelu "Timo Hynninen "Äänisuunnittelu "Antti Mäkelä "Pukusuunnittelu "Monika Hartl "Kapellimestari "Katariina Kuusela "Rooleissa Näty III "Tomi Alatalo "Toni Harjajärvi "Teemu Koskinen "Heidi Lindén "Anna Lipponen "Juho Markkanen "Ilona Pukkila "Jari-Pekka Rautiainen "Petra Saaristo "Elina Korhonen "Lauri Tanskanen "Henna Vänninen
Johannaarviot; Johannaarviot O t t e i t a a r v o s t e l u i s t a :
T E U R A S T A M O J E N P Y H Ä J O H A N N A Johannaarviot\"Nätyn Teurastamojen Pyhä Johanna puhuu selkeämmin ja omaperäisemmin kapitalismin talouskriiseihin liittyvistä käänteistä kuin monta lehti- tai tv-juttua yhteensä. Katariina Lahden ohjaus siirtää Bertolt Brechtin pölyttyneistä kammareista modernin yhteiskunnallisen teatterin eturintamaan niin, ettei katsoja voi poistua Teatterimontusta ajattelematta ja tuntematta.\"
(Matti Wacklin, Aamulehti 14.10.2006) "\"Katariina Lahti on saanut Nätyn kolmoskurssilaisten kanssa aikaan komean esityksen, joka on yhtä aikaa ajatuksiltaan vaikuttava, hauska ja visuaalisesti kiintoisa\"
(Matti Wacklin, Aamulehti 14.10.2006) "\"Katsoja ei aina muista, että Näty on opiskeluteatteri. Painotuksissa ratkaisee, mitä pitää harjoitella yleisön edessä eikä niinkään se, mitä jo hyväksi opeteltua yleisölle tarjottaisiin. Näyttelijät hallitsevat ruumiin kielen ja liikunnan suurenmoisesti, joten katsoja odottaa hallituksi liioitteluksi menevän liikunnan iloja. Niitä tulee niukahkosti. Akrobatiaa ei harjoitella nyt, koska sitä osataan jo. Nyt Näty rakentaa persoonia.\"
(Pertti Julkunen, Uutispäivä Demari 18.10.2006) "\"Teatterimontussa Tampereella pyörii nyt raikas ja ajankohtainen Bertolt Brechtin näytelmä Teurastamojen Pyhä Johanna. Muutamalla raapaisulla se kääntää kapitalismin ytimen esiin ja näyttää ihmisen surkean osan tuossa kisassa. Tampereen yliopiston näyttelijäntyön laitoksen kolmannen vuosikurssin opiskelijat ja ohjaaja Katariina Lahti ovat tehneet Teatterimonttuun esityksen, jonka rinnalla moni ammattiteatterien aikaansaannos kalpenee.\"
(Sirpa Koskinen, Kansan Uutiset 17.10.2006)

Johannaarviot O t t e i t a a r v o s t e l u i s t a :
T E U R A S T A M O J E N P Y H Ä J O H A N N A Johannaarviot\"Nätyn Teurastamojen Pyhä Johanna puhuu selkeämmin ja omaperäisemmin kapitalismin talouskriiseihin liittyvistä käänteistä kuin monta lehti- tai tv-juttua yhteensä. Katariina Lahden ohjaus siirtää Bertolt Brechtin pölyttyneistä kammareista modernin yhteiskunnallisen teatterin eturintamaan niin, ettei katsoja voi poistua Teatterimontusta ajattelematta ja tuntematta.\"
(Matti Wacklin, Aamulehti 14.10.2006) "\"Katariina Lahti on saanut Nätyn kolmoskurssilaisten kanssa aikaan komean esityksen, joka on yhtä aikaa ajatuksiltaan vaikuttava, hauska ja visuaalisesti kiintoisa\"
(Matti Wacklin, Aamulehti 14.10.2006) "\"Katsoja ei aina muista, että Näty on opiskeluteatteri. Painotuksissa ratkaisee, mitä pitää harjoitella yleisön edessä eikä niinkään se, mitä jo hyväksi opeteltua yleisölle tarjottaisiin. Näyttelijät hallitsevat ruumiin kielen ja liikunnan suurenmoisesti, joten katsoja odottaa hallituksi liioitteluksi menevän liikunnan iloja. Niitä tulee niukahkosti. Akrobatiaa ei harjoitella nyt, koska sitä osataan jo. Nyt Näty rakentaa persoonia.\"
(Pertti Julkunen, Uutispäivä Demari 18.10.2006) "\"Teatterimontussa Tampereella pyörii nyt raikas ja ajankohtainen Bertolt Brechtin näytelmä Teurastamojen Pyhä Johanna. Muutamalla raapaisulla se kääntää kapitalismin ytimen esiin ja näyttää ihmisen surkean osan tuossa kisassa. Tampereen yliopiston näyttelijäntyön laitoksen kolmannen vuosikurssin opiskelijat ja ohjaaja Katariina Lahti ovat tehneet Teatterimonttuun esityksen, jonka rinnalla moni ammattiteatterien aikaansaannos kalpenee.\"
(Sirpa Koskinen, Kansan Uutiset 17.10.2006)

Mestarijamargarita; Mestarijamargarita M E S T A R I J A M A R G A R I T A Mestarijamargarita[1.] "Helteisenä iltapäivänä salaperäinen muukalainen ilmestyy kaupunkiin valaisemaan ikuista kysymystä Jumalan ja pahan olemassaolosta. Nuori runoilija joutuu todistamaan kollegansa odottamattoman kuoleman seurauksineen. "-Suokaa anteeksi, tuntematon sanoi pehmeästi. -Jotta voisi ohjata, täytyy joka tapauksessa laatia tarkka suunnitelma joksikin, vaikka kuinka lyhyeksi ajaksi eteenpäin. "[2.] "Sarja uskomattomia tapahtumia yllättää kaupungin ja aiheuttaa kaaoksen kansalaisten joukossa. Puhuva kissa, naisvampyyri ja entinen kuoronjohtaja esittelevät yliluonnollisia taitojaan. "-Mitä asiaa teillä on?. Teatterinjohtaja hämmästyi itsekin, kun ei tuntenut omaa ääntään. \"Mitä\" tuli vallan diskantissa, \"asiaa\" putosi bassoon, eikä kahta viimeistä sanaa kuulunut lainkaan. "[3.] "Mielisairaalassa nuori runoilija kohtaa Mestarin ja kuulee tarinan hänen suuresta rakkaudestaan Margaritasta. "-Laskette leikkiä, ystäväni! Olisinko minä voinut tehdä hänet onnettomaksi? Ei, siihen minä en olisi kyennyt. Naisparka. Toivon hänen jo unohtaneen minut. "[4.] "Samaan aikaan toisaalla Margarita saa tehtävän. "-Mikään ei voi olla harmillisempaa, kuin että ensimmäisenä saapunut vieras harhailee ymmällään eikä tiedä, mitä hänen sopisi tehdä, ja hänen laillinen kotiristinsä läksyttää häntä vaivihkaa siitä että he tulivat liian aikaisin. Sellaiset tanssiaiset joutavat romukoppaan. "### "Sitaatit Mihail Bulgakovin romaanista Saatana saapuu Moskovaan (1928-40, suom. Ulla-Liisa Heino 1975). Esityksen pohjana on käytetty myös englanninkielisiä laitoksia (engl. Michael Glenny 1967, Diana Burgin ja Katherine Tiernan O'Connor 1995) sekä improvisaatioita. "Perustuu Mihail Bulgakovin romaaniin Saatana saapuu Moskovaan "Ohjaus "Neda Sokolovska, TeaK "Dramaturgia "Maria Kilpi, TeaK "Lavastus "Juhana Hirvonen, TaiK "Valosuunnittelu "Antti Rehtijärvi, VÄS "Äänisuunnittelu "Kimmo Modig, VÄS "Animaatiot ja piirrokset "Kristina Zickute, Turun amk / Taideakatemia "Pukusuunnittelu "Monika Hartl, TaiK "Pukujen valmistus ja tarpeisto "Tiina Helin "Akrobatian opettaja "Jouni Kivimäki "Näyttämörakennus "Juhana Hirvonen, Petri Tuhkanen, Samuli Hytönen "Valokuvat "Leila Oksa "Juliste ja käsiohjelma "Lasse Hytönen "Näyttelijät : Rooleissa Näty II "Tomi Alatalo "Toni Harjajärvi "Elina Korhonen "Heidi Lindén "Juho Markkanen "Petra Saaristo "Mervi Takatalo "Lauri Tanskanen "Henna Vänninen Mestarijamargarita M E S T A R I J A M A R G A R I T A Mestarijamargarita[1.] "Helteisenä iltapäivänä salaperäinen muukalainen ilmestyy kaupunkiin valaisemaan ikuista kysymystä Jumalan ja pahan olemassaolosta. Nuori runoilija joutuu todistamaan kollegansa odottamattoman kuoleman seurauksineen. "-Suokaa anteeksi, tuntematon sanoi pehmeästi. -Jotta voisi ohjata, täytyy joka tapauksessa laatia tarkka suunnitelma joksikin, vaikka kuinka lyhyeksi ajaksi eteenpäin. "[2.] "Sarja uskomattomia tapahtumia yllättää kaupungin ja aiheuttaa kaaoksen kansalaisten joukossa. Puhuva kissa, naisvampyyri ja entinen kuoronjohtaja esittelevät yliluonnollisia taitojaan. "-Mitä asiaa teillä on?. Teatterinjohtaja hämmästyi itsekin, kun ei tuntenut omaa ääntään. \"Mitä\" tuli vallan diskantissa, \"asiaa\" putosi bassoon, eikä kahta viimeistä sanaa kuulunut lainkaan. "[3.] "Mielisairaalassa nuori runoilija kohtaa Mestarin ja kuulee tarinan hänen suuresta rakkaudestaan Margaritasta. "-Laskette leikkiä, ystäväni! Olisinko minä voinut tehdä hänet onnettomaksi? Ei, siihen minä en olisi kyennyt. Naisparka. Toivon hänen jo unohtaneen minut. "[4.] "Samaan aikaan toisaalla Margarita saa tehtävän. "-Mikään ei voi olla harmillisempaa, kuin että ensimmäisenä saapunut vieras harhailee ymmällään eikä tiedä, mitä hänen sopisi tehdä, ja hänen laillinen kotiristinsä läksyttää häntä vaivihkaa siitä että he tulivat liian aikaisin. Sellaiset tanssiaiset joutavat romukoppaan. "### "Sitaatit Mihail Bulgakovin romaanista Saatana saapuu Moskovaan (1928-40, suom. Ulla-Liisa Heino 1975). Esityksen pohjana on käytetty myös englanninkielisiä laitoksia (engl. Michael Glenny 1967, Diana Burgin ja Katherine Tiernan O'Connor 1995) sekä improvisaatioita. "Perustuu Mihail Bulgakovin romaaniin Saatana saapuu Moskovaan "Ohjaus "Neda Sokolovska, TeaK "Dramaturgia "Maria Kilpi, TeaK "Lavastus "Juhana Hirvonen, TaiK "Valosuunnittelu "Antti Rehtijärvi, VÄS "Äänisuunnittelu "Kimmo Modig, VÄS "Animaatiot ja piirrokset "Kristina Zickute, Turun amk / Taideakatemia "Pukusuunnittelu "Monika Hartl, TaiK "Pukujen valmistus ja tarpeisto "Tiina Helin "Akrobatian opettaja "Jouni Kivimäki "Näyttämörakennus "Juhana Hirvonen, Petri Tuhkanen, Samuli Hytönen "Valokuvat "Leila Oksa "Juliste ja käsiohjelma "Lasse Hytönen "Näyttelijät : Rooleissa Näty II "Tomi Alatalo "Toni Harjajärvi "Elina Korhonen "Heidi Lindén "Juho Markkanen "Petra Saaristo "Mervi Takatalo "Lauri Tanskanen "Henna Vänninen Closer; Closer C L O S E R CloserANNA : Mä rakastuin siihen mieheen Alice. "ALICE : Toi on maailman typerin ilmaisu. 'Mä rakastuin siihen mieheen'. Ihan ku sä et ois voinu valita. On tietsä olemassa se hetki, se hetki jollon ihminen päättää; mä voin joko tehdä tän, mä voin tehdä tän nyt tai jättää tekemättä. Mä en tie millon sun hetkes oli, mutta sen mä tiedän että semmonen oli. "ANNA : Niin. Kyllä semmonen oli. "ALICE : Sä mitään rakastunu. Sä annoit kiusaukselle periks. "Kirjailija Patrick Marber on syntynyt Lontoossa vuonna 1964. Hän toimi mm. stand up -koomikkona ja TV-käsikirjoittajana ennen siirtymistään näytelmien pariin. Hän on tähän mennessä kirjoittanut neljä näytelmää, Dealer's Choice 1995; After Miss Julie 1996; Closer 1997; Howard Katz 2001. Marber on myös ohjannut sekä omiaan että muiden näytelmiä. Closer toi Marberille useita parhaan näytelmän palkintoja, kuten Critics' Circle Award for Best New Play , Laurence Olivier/BBC Award ja New York Critics Award for Best Foreign Play. Marber asuu Lontoossa vaimonsa ja kahden lapsensa kanssa. "Ohjaus "Satu Linnapuomi, TeaK "Lavastus "Raisa Kilpeläinen, TaiK "Valosuunnittelu "Nadja Räikkä, VÄS "Äänisuunnittelu "Antti Mäkelä, VÄS "Projisoinnit "Teemu Määttänen, VÄS "Pukusuunnittelu "Paula Varis "Pukujen valmistus "MAri Hamara, Paula Varis "Näyttämörakennus "Raisa Kilpeläinen, Petri Tuhkanen, Samuli Hytönen "Valokuvat "Leila Oksa, Teemu Määttänen "Juliste ja käsiohjelma "Teemu Määttänen "Näyttelijät : Rooleissa Näty II "ALICE : Anna Lipponen "LARRY : Teemu Koskinen "DAN : Jari-Pekka Rautiainen "ANNA : Ilona Pukkila Closer C L O S E R CloserANNA : Mä rakastuin siihen mieheen Alice. "ALICE : Toi on maailman typerin ilmaisu. 'Mä rakastuin siihen mieheen'. Ihan ku sä et ois voinu valita. On tietsä olemassa se hetki, se hetki jollon ihminen päättää; mä voin joko tehdä tän, mä voin tehdä tän nyt tai jättää tekemättä. Mä en tie millon sun hetkes oli, mutta sen mä tiedän että semmonen oli. "ANNA : Niin. Kyllä semmonen oli. "ALICE : Sä mitään rakastunu. Sä annoit kiusaukselle periks. "Kirjailija Patrick Marber on syntynyt Lontoossa vuonna 1964. Hän toimi mm. stand up -koomikkona ja TV-käsikirjoittajana ennen siirtymistään näytelmien pariin. Hän on tähän mennessä kirjoittanut neljä näytelmää, Dealer's Choice 1995; After Miss Julie 1996; Closer 1997; Howard Katz 2001. Marber on myös ohjannut sekä omiaan että muiden näytelmiä. Closer toi Marberille useita parhaan näytelmän palkintoja, kuten Critics' Circle Award for Best New Play , Laurence Olivier/BBC Award ja New York Critics Award for Best Foreign Play. Marber asuu Lontoossa vaimonsa ja kahden lapsensa kanssa. "Ohjaus "Satu Linnapuomi, TeaK "Lavastus "Raisa Kilpeläinen, TaiK "Valosuunnittelu "Nadja Räikkä, VÄS "Äänisuunnittelu "Antti Mäkelä, VÄS "Projisoinnit "Teemu Määttänen, VÄS "Pukusuunnittelu "Paula Varis "Pukujen valmistus "MAri Hamara, Paula Varis "Näyttämörakennus "Raisa Kilpeläinen, Petri Tuhkanen, Samuli Hytönen "Valokuvat "Leila Oksa, Teemu Määttänen "Juliste ja käsiohjelma "Teemu Määttänen "Näyttelijät : Rooleissa Näty II "ALICE : Anna Lipponen "LARRY : Teemu Koskinen "DAN : Jari-Pekka Rautiainen "ANNA : Ilona Pukkila Kipinahai; Kipinahai P h i l i p R i d l e y :
K I P I N Ä H A I KipinahaiKipinähai on harvinaista teatteria Suomessa. Se on yläasteikäisille kohdistettu nuorisonäytelmä, joka uskoo tarinankerronnan valtavaan voimaan. Se kertoo omiin fantasioihin pakenevan, koulukiusatun Jaken ja häntä kiusaavan jengin elämästä. Jaken kyvystä synnyttää tarinoita tulee hänen pelastuksensa ja toisilleen vihamielisiä nuoria lähentävä tekijä. "Suomen kantaesitys oli 20.11.2004 Tampereen yliopiston Teatterimontussa. Esitys kutsuttiin Tampereen Teatterikesän 2005 viralliseen ohjelmistoon, ja se vierailee kutsuttuna myös Oulun lasten ja nuorten teatteripäivillä 21.-22.2.2006, www.ouka.fi/teatteri/festival/, jossa esitetään Kipinähain viimeiset näytökset. "Helsingin Sanomat otsikoi kritiikkinsä: "\"Kahdeksan Richterin menestys\" "\"Mitä kaikkein mainiointa, Tampereella näyttelijäoppilaat eivät tee näytteinään suurta unelmaklassikkoa suurine unelmarooleineen, vaan aidosti tähän päivään sijoittuvan nuorisonäytelmän. Arkipäivän koululaiskatsomo seurasi Kipinähaita täysin hievahtamatta ja vaikuttuneena. Kuten minäkin.\" "\"Kipinähaissa nähtävät Nätyn kolmoskurssilaiset ovat suorastaan hämmentävän sharmikkaita ja osaavia näyttelijän alkuja. Mikko Roihaansa he ovat selvästi luottaneet ja yhteistyö suorastaan kipinöi intoa ja antaumusta. Ollaan myös hyvin täsmällisiä kiihkeätempoisuutta vaativan tulkinnan palasina.\" "Jukka Kajava, Helsingin Sanomat 24.11.2004
"Mikko Roiha "Emilia Pöyhönen "Kalle Ropponen "Jussi Vuola (VÄS) "Lauri Kortelainen
Aino Mankonen
Seppo Merviä
Markus Petsalo
Sirja Sauros
Miikka Tuominen
Kai Vaine
Toni Harjajärvi (Näty I) Kipinahai P h i l i p R i d l e y :
K I P I N Ä H A I KipinahaiKipinähai is rarely-seen theatre in Finland. It is a juvenile play for early-teens that believes in the immense strength of story telling. Kipinähai is a story of Jake who runs into his own fantasies and who is bullied at school and of the gang which bullies him. Jake’s ability to create stories becomes his salvation and it brings otherwise hostile youths closer together. "The opening night in Finland took place at Teatterimonttu at the University of Tampere on 24th November 2004. The performance was invited to the official programme of Tampere Theatre Festival in 2005. It is also an invited guest at Lasten ja Nuorten Teatteripäivät in Oulu on 21st and 22nd February 2006, www.ouka.fi/teatteri/festival/ "Helsingin Sanomat headed its review: "\"A success like eight on Richter scale\" "\"The most excellent, in Tampere the acting students don’t do the big dream classic with its big dream roles as their demonstration, but a truly actual juvenile play. A school-day pupil audience watched Kipinähai completely stock-still and impressed. As did I.\" "\"Näty’s third-year students seen in Kipinähai are incredibly charming and skilled beginning actors. They have clearly believed in their Mikko Roiha and their co-operation visibly sparkles with enthusiasm and devotion. All performers are very precise as pieces of fast-paced interpretation.\" "Jukka Kajava, Helsingin Sanomat 24th November 2004
"Mikko Roiha "Emilia Pöyhönen "Kalle Ropponen "Jussi Vuola (VÄS) "Lauri Kortelainen
Aino Mankonen
Seppo Merviä
Markus Petsalo
Sirja Sauros
Miikka Tuominen
Kai Vaine
Toni Harjajärvi (Näty I) Iltransito; Iltransito I L T R A N S I T O Iltransito11 suomalaista näyttelijäopiskelijaa näyttelee 3 tunnissa 3 suomalaisklassikkoa, joihin heillä on etäisyyttä keskimäärin 100 vuotta. He näyttelevät italiaksi, kielellä jota he eivät osaa, mutta jonka katsoja osaa. Tästä kohtaamisesta syntyy teatteria, joka kertoo Unionin toisella laidalla asuville italialaisille Unionin toisella laidalla asuvista suomalaisista. Vieraalla kielellä operoivat näyttelijät ovat ottaneet etäisyyttä suomalaisuuteensa, mutta saaneet sen tuntumaan kehossaan vahvemmin kuin koskaan. Italiaksi suomalaisuus tuntuu paremmalta. "Ensimmäiset sata vuotta suomalainen draama oli huomattavassa määrin vahvojen naisten laji. Neljästä merkittävästä tekijästä kolme on naisia: Minna Canth, Maria Jotuni ja Hella Wuolijoki. "Wuolijoen Niskavuoren nuori emäntä (1940) kuvaa erään suvun naisia, jotka viettiensä perässä heittelehtiven miesten vierellä joutuvat kieltämään itsensä ja kasvamaan koviksi päättäjiksi. "Minna Canthin Sylvi (1893) on melodramaattisempi, porvariston piiriin sijoittuva tutkielma koriste-esineeksi hyllytetyn naisen epätoivosta: nuori vaimo ajautuu itsetuhoon, ja vie miehensä mukanaan. "Artturi Järviluoman Pohjalaisia (1914) on kivipiirros suomalaisesta kunniantunnosta. Se on tuolloin vieraan vallan alaisen kansakunnan miesten itselleen sepittämä ihanne, jonka jo rappeutuva muunnos on Juhani Niskavuoren nuoressa emännässä. "Ideointi ja ohjaus "Hanno Eskola "Näyttelijät "Hanna Julin "Liisa Vuori "Kai Vaine "Miikka Tuominen "Lauri Kortelainen "Markus Petsalo "Anu Salonen "Sirja Sauros "Aino Mankonen "Johanna Jauhiainen "Seppo Merviä "Rooleissa Nätyn 4. vuosikurssin opiskelijat "Italiankieliset käännökset "Rosella Daghetti "Koreografia "Ari Numminen "Sävellys "La Giovane Padrona di Casa Niskavuori "Arla Salo "Sylvi "Giacomo Puccini "Muusikko "Arto Piispanen "Finnhits remix "Tuukka Toijanniemi "Lavastus "Tuomo Dahlman "Valosuunnittelu "Tuukka Toijanniemi "Pukusuunnittelu "Ulla-Maija Peltola "Pukujen valmistus ja tarpeisto "Tiina Helin, Ulla-Maija Peltola "Italian kielen ja puheen harjoittaminen "Aimone Fornaciari, Rosella Daghetti, Tiina Syrjä "Laulujen valmennus "Susanna Tenkanen-Lindeman, Arla Salo "Valojen ajo ja näyttämörakennus "Samuli Hytönen "Valokuvat "Leila Oksa "Juliste ja käsiohjelma "Lasse Hytönen "Esitysoikeudet "Suomen Näytelmäkirjailijaliitto "Yhteistyössä Italiassa "Cilla Back, Rosella Daghetti Emilia RomagnaTeatro ERTModena "Stefania PoppiScuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi / Rossana Valsecchi "Kiitokset "Majaoja-säätiö, Teatteri Telakka Iltransito I L T R A N S I T O IltransitoThe production consists of three classics performed over and over again in Finnish theatres. The director Hanno Eskola has adapted them into a three-hour triptych: Niskavuoren nuori emäntä (1940) by Hella Wuolijoki – La Giovane Padrona di Casa Niskavuori portrays women of a certain family, who on the side of their sexually driven men have to deny themselves and grow into hard decision-makers. "Sylvi (1893) by Minna Canth is more melodramatic, a study placed among the bourgeoisie of the desperation of a woman cast aside as an ornament: the young wife drifts into self-destruction and takes her husband with her. There are also texts from Aleksis Kivi in the dancing scenes of the play. "Pohjalaisia (1914) by Artturi Järviluoma – Gente dell’Ostrobotnia is a lithograph of Finnish sense of honour. It is an ideal made up to themselves by men living at the time under the control of a foreign power. The already degenerated variant of the ideal has been portrayed in Juhani in Niskavuoren nuori emäntä. "The performances are translated into Italian by Rosella Daghetti. "Performance and study trip to North-Italy in January and February 2006, performances in Finland in January. "Il Transito continues the international projects of acting in a foreign language started at Näty in 1996. Prior projects have been the Spanish: Granada – El Esplendor de la Carne Fresca (1996), Córdoba 2 – El Trio Clásico and Baile de San Juan (1998), Obra Clásica – El Vergonzoso en Palacio and La Verdad Sospechosa (2000), and Italian Café Moravia (2003). "Director "Hanno Eskola "Cast "Hanna Julin "Liisa Vuori "Kai Vaine "Miikka Tuominen "Lauri Kortelainen "Markus Petsalo "Anu Salonen "Sirja Sauros "Aino Mankonen "Johanna Jauhiainen "Seppo Merviä "Coreografie "Ari Numminen "Composer "La Giovane Padrona di Casa Niskavuori "Arla Salo "Sylvi "Giacomo Puccini "Musician "Arto Piispanen "Finnhits remix "Tuukka Toijanniemi "Set design "Tuomo Dahlman "Light design "Tuukka Toijanniemi "Costumes "Ulla-Maija Peltola Iltransito"]["header_it"] = " I L T R A N S I T O Iltransito"]["maintext_it"] = "11 attori e attrici finlandesi presentano in tre ore tre classici del teatro finlandese distante da loro quasi cent’anni. Recitano in italiano, una lingua che non conoscono, ma che il pubblico conosce. Da questo incontro nasce il teatro che racconta agli Italiani, abitanti in una parte dell’Europa Unita, dei Finlandesi che abitano al lato apposto dell’Europa. Gli attori che lavorano in lingua straniera hanno preso distanza dalla loro \"identità finnica\" che comunque sentono nel loro corpo più forte che mai. La loro essenza finnica, in italiano suona meglio. "Lo spettacolo di circa tre ore è diviso in tre atti e si basa sui testi classici finlandesi riadattati dal regista: \"La Giovane Padrona di Casa Niskavuori\" (1940) della Wuolijoki, rappresenta una generazione di donne che, a fianco di uomini agitati e in balia dei propri istinti, devono rinnegare la loro femminilità per diventare dure e prendere decisioni importanti. "\"Sylvi\", scritto da Minna Canth nel 1893, è un saggio sulla disperazione di una donna, in ambiente borghese, trattata come un soprammobile di valore: una giovane moglie che trascina con sè il marito verso l’autodistruzione. "\"Pohjalaisia\", gente dell’Ostrobotnia, scritto da Artturi Järviluoma nel 1914 è una litografia del senso dell’onore finlandese. È quell’ideale creato dall’uomo costretto a vivere sotto una dominazione straniera, quello ormai in declino di Juhani nell’opera \"La Giovane Padrona di Casa Niskavuori\".
"Ideazione e regia "Hanno Eskola "Attori protagonisti "Hanna Julin "Liisa Vuori "Kai Vaine "Miikka Tuominen "Lauri Kortelainen "Markus Petsalo "Anu Salonen "Sirja Sauros "Aino Mankonen "Johanna Jauhiainen "Seppo Merviä "Nei ruoli gli studenti del IV anno accademico "Traduzioni dal finnico "Rosella Daghetti "Coreografia "Ari Numminen "Composizione musicale "La Giovane Padrona di Casa Niskavuori "Arla Salo "Sylvi "Giacomo Puccini "Musicista "Arto Piispanen "Remix di successi finlandesi "Tuukka Toijanniemi "Scenografia "Tuomo Dahlman "Luci "Tuukka Toijanniemi "Costumi "Ulla-Maija Peltola "Realizzazione costumi e accessori "Tiina Helin, Ulla-Maija Peltola "Esercitazioni della lingua italiana e dizione "Aimone Fornaciari, Rosella Daghetti, Tiina Syrjä "Addestramento al canto "Susanna Tenkanen-Lindeman, Arla Salo "Illuminazione e messa in scena "Samuli Hytönen "Fotografie "Leila Oksa "Poster e programma "Lasse Hytönen "Diritti di spettacolo "Suomen Näytelmäkirjailijaliitto "Contatti in Italia "Cilla Back, Rosella Daghetti Emilia RomagnaTeatro ERTModena "Stefania PoppiScuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi / Rossana Valsecchi "Si rangraziano "Majaoja-säätiö, Teatteri Telakka Kaihtimet; Kaihtimet J e a n G e n e t :
K A I H T I M E T KaihtimetYhteistyö Sorin Sirkuksen kanssa. "Jean Genet’n vuonna 1961 kirjoittama avantgardistinen näytelmä on edelleen ajankohtainen. Sen teemat liittyvät Algerian sotaan ja sitä kautta vahvasti eri kulttuurien törmäyksiin. Tosin Genet sijoittaa tarinansa ovelasti, tietoisesti ja rämäkästi nauraen historiaan, mutta siitä huolimatta Kaihtimet-esitykset aiheuttivat mellakoita 1960-luvulla Pariisissa. Näytelmää on esitetty vain kerran aikaisemmin Suomessa. "Kaihtimet on osa ohjaaja Mikko Kannisen teatteritaiteen tohtorintutkinnon opintoja. Produktion yhteydessä Näty ja Tampereen yliopiston teatterin ja draaman tutkimus järjestivät Kaihdinta vasten –seminaarin, jossa eri alojen asiantuntijat ja tutkijat luennoivat Kaihtimien aihepiiristä. "\"Visuaalisesti erittäin vaikuttava näytelmä saa kuitenkin parhaan voimansa näyttelijöistään ja eritoten heidän tavastaan ottaa näyttämö omakseen.\" "Maaret Dufva, Aviisi 23.9.2004 "\"Sirkuksen keinojen mukaan ottaminen on perusteltua ja tuo sananmukaisesti uusia tasoja esitykseen. Ja näyttelijäopiskelijat ovat taitavia. Katsomoon välittyy kollektiivi, joka puhaltaa yhteen hiileen. Näyttelijöiltä irtoaa ketterästi niin puhe, liike kuin akrobatiakin.\" "Maarit Saarelainen, Aamulehti 18.9.2004 "Ohjaus ja sovitus "Mikko Kanninen "Koreografia "Ari Numminen "Erityiskoreografia "Taina Kopra "Lavastus "Ruska Schönberg (TAIK) "Valosuunnittelu "Samuli Hytönen "Äänisuunnittelu "Nuutti Vapaavuori
Kaihtimet J e a n G e n e t :
L E S P A R A V E N T S / T H E S C R E E N S KaihtimetCo-operation with Sorin Sirkus. "Jean Genet’s avant-garde play written in 1961 is still current. Its themes relate to the Algerian war, hence, to the clashes of different cultures. On the other hand, Genet sets his story cunningly, consciously and loudly laughing into history. Nevertheless, The Screens performances aroused riots in Paris in the 1960s. The play has been performed only once before in Finland. "The Screens is a part of director Mikko Kanninen’s studies in the doctor’s degree in theatre and drama. Along with the production Näty and Theatre and Drama Research from the University of Tampere organised Against the Screen –seminar, in which experts and researchers from different fields lectured on the themes of The Screens. "\"The visually very impressive play gets its most force from the cast and from their ability to take the hold of the stage, in particular.\" "Maaret Dufva, Aviisi 23rd September 2004 "\"Using the means of the circus is well-grounded and they literally bring new levels to the performance. Moreover, the acting students are skilful. The audience sees a collective which pulls together. The actors can easily mange speech, movement and acrobatics. "Maarit Saarelainen, Aamulehti 18th September 2004 "Director and Adaptation "Mikko Kanninen "Choreography "Ari Numminen "Special choreography "Taina Kopra "Set design "Ruska Schönberg (TAIK) "Light design "Samuli Hytönen "Sound design "Nuutti Vapaavuori
Jailtaolirauhaisa; Jailtaolirauhaisa B o r i s V a s i l j e v :
J A I L T A O L I R A U H A I S A) JailtaolirauhaisaVuoden 1942 toukokuu rintamalinjalla Venäjän Karjalassa. Vääpeli Vaskov saa komentoonsa viiden nuoren naisen täydennysryhmän. Huvittavien törmäysten jälkeen kertomuksesta kasvaa julma balladi, mutta myös kuvaus inhimillisestä vastuusta ja taustoiltaan hyvin erilaisten naisten ystävyydestä. "\"Ripeä polska muuttuu hiipiväksi peloksi, eikä naisen tarve murehtia ihmissuhteitaan olekaan enää vähättelyn arvoista. Renvallin tulkinnan ytimessä on sodan loukkaamaa inhimillisyyttä. Kiväärin pistot ovat traagisia, mutta niin myös jo eletyn elämän aikaansaamat haavat, jotka näkyvät herkkinä heijastuksina näyttelijöiden kasvoilla\" "\"Kaikki viisi naisnäyttelijää onnistuvat välittämään tunteidensa myllerrystä tietoisen kiihkottomalla mutta silti riittävän intensiivisellä ilmaisullaan.\" "Marika Vanhatalo, Aamulehti 29.11.2004 "Ohjaus ja dramatisointi "Yrjö Juhani Renvall "Koreografia "Ari Numminen "Lavastus ja valot "Erkki Honkakoski "Äänisuunnittelu "Nuutti Vapaavuori "Näyttelijät "Johanna Jauhiainen "Hanna Julin "Anu Salonen "Piia Soikkeli "Liisa Vuori "Ari Numminen Jailtaolirauhaisa B o r i s V a s i l j e v :
J A I L T A O L I R A U H A I S A JailtaolirauhaisaMay 1942, the front line in Russian Karelia. Sergeant-major Vaskov gets five young women as replacements under his command. After amusing collisions the story grows into a cruel ballad. Furthermore, it is a description of human responsibility and of friendship between women from very different backgrounds. "\"Fast-paced polska transforms into growing fear. Moreover, a woman’s need to worry over her relationships is no longer a matter of disparagement. At the core of Renvall’s interpretation lies humanity hurt by the war. Rifle stabs are tragic, as are also the wounds caused by the lives already led that can be seen as fragile reflections on the actors’ faces.\" "All five actresses succeed in conveying their tumult of feelings with consciously impassionate but yet sufficiently intensive expression.\" "Marika Vanhatalo, Aamulehti 29th November 2004 "Director and dramatisation "Yrjö Juhani Renvall "Choreography "Ari Numminen "Set and light design "Erkki Honkakoski "Sound design "Nuutti Vapaavuori "Cast "Johanna Jauhiainen "Hanna Julin "Anu Salonen "Piia Soikkeli "Liisa Vuori "Ari Numminen //subResearch Research; Research T U T K I M U S ResearchNäyttelijäntyön laitoksella voi suorittaa myös teatterialan jatkotutkintoja (teatteritaiteen lisensiaatti, teatteritaiteen tohtori). Lähtökohtana on taiteilijan tekemä tutkimus, jossa keskeistä on oma taiteellinen työ ja siitä nousevat tutkimusaiheet. "Nätyllä tutkitaan käytännön teatterityötä, erityisesti näyttelijän näkökulmasta. Taiteilijoiden tekemä tutkimus on ensimmäisten tohtorintutkintojen myötä luomassa omia käytäntöjään eikä sen vuoksi vertaudu tieteelliseen tutkimukseen ja sen pitkään traditioon. Research R E S E A R C H ResearchIt is also possible to take postgraduate degrees in theatrical arts at the acting department (Licentiate in theatre and drama, Doctor in theatre and drama). The starting point is the artist’s research – one’s own artistic work being the central point along with research topics arising from it. "Theatre work in practice is studied at Näty, in particular from the actor’s point of view. Research made by artists is still creating its own practices with the first doctorates. Thus, it is not in comparison with scientific research and its long traditions. createMainText("Research","Research"); Postgraduatestudents; Postgraduatestudents J A T K O - O P I N N O I S T A PostgraduatestudentsNäyttelijäntyön laitoksella voi suorittaa myös teatterialan jatkotutkintoja (teatteritaiteen lisensiaatti, teatteritaiteen tohtori). Lähtökohtana on taiteilijan tekemä tutkimus, jossa keskeistä on oma taiteellinen työ ja siitä nousevat tutkimusaiheet. "Nätyllä tutkitaan käytännön teatterityötä, erityisesti näyttelijän näkökulmasta. Taiteilijoiden tekemä tutkimus on ensimmäisten tohtorintutkintojen myötä luomassa omia käytäntöjään eikä sen vuoksi vertaudu tieteelliseen tutkimukseen ja sen pitkään traditioon. "Aika ajoin keskustelu taiteilijasta tutkijana ja taiteen tekemisestä tutkimuksen välineenä on provosoitunut. Syy on usein ollut yhteismitaton vertailu taiteen ja tieteen metodien kesken. On hyvä muistaa, että taiteellista työtä ei ole tarpeen tieteellisesti todistaa. "Näyttelijäntyön laitos kehittää tutkimuksensa käytäntöjä ja arviointia yhteistyössä muun muassa teatterin ja draaman tutkimuksen oppiaineen kanssa. Yhteistyötä tehdään myös muiden yliopistojen kanssa. Yhtenä foorumina on ollut valtakunnallinen esittävien taiteiden tohtorinkoulutusohjelma (VEST), jossa on mukana sekä tieteen että taiteen tekijöitä Sibelius-Akatemiasta, Teatterikorkeakoulusta ja Helsingin, Tampereen ja Turun yliopistoista. Postgraduatestudents O N P O S T - G R A D U A T E S T U D I E S PostgraduatestudentsIt is also possible to take postgraduate degrees in theatrical arts at the acting department (Licentiate in theatre and drama, Doctor in theatre and drama). The starting point is the artist’s research – one’s own artistic work being the central point along with research topics arising from it. "Theatre work in practice is studied at Näty, in particular from the actor’s point of view. Research made by artists is still creating its own practices with the first doctorates. Thus, it is not in comparison with scientific research and its long traditions. "At times the discourse of the artist as a researcher and of making art as a tool of research has been provoked. The reason has often been the incommensurable comparison of the methods between art and science. It is good to remember that there is no need to prove artistic work scientifically. "The Acting department develops its research practices and evaluation in co-operation with the subject of Theatre and Drama Research. In addition, Näty is in co-operation with other universities. One forum has been the national doctors’ degree programme in performing arts (VEST). The programme includes makers of both science and arts from the Sibelius Academy, the Theatre Academy and from the Universities of Helsinki, Tampere and Turku. Postgraduatestudents; Postgraduatestudents J A T K O - O P I N N O I S T A PostgraduatestudentsNäyttelijäntyön laitoksella voi suorittaa myös teatterialan jatkotutkintoja (teatteritaiteen lisensiaatti, teatteritaiteen tohtori). Lähtökohtana on taiteilijan tekemä tutkimus, jossa keskeistä on oma taiteellinen työ ja siitä nousevat tutkimusaiheet. "Nätyllä tutkitaan käytännön teatterityötä, erityisesti näyttelijän näkökulmasta. Taiteilijoiden tekemä tutkimus on ensimmäisten tohtorintutkintojen myötä luomassa omia käytäntöjään eikä sen vuoksi vertaudu tieteelliseen tutkimukseen ja sen pitkään traditioon. "Aika ajoin keskustelu taiteilijasta tutkijana ja taiteen tekemisestä tutkimuksen välineenä on provosoitunut. Syy on usein ollut yhteismitaton vertailu taiteen ja tieteen metodien kesken. On hyvä muistaa, että taiteellista työtä ei ole tarpeen tieteellisesti todistaa. "Näyttelijäntyön laitos kehittää tutkimuksensa käytäntöjä ja arviointia yhteistyössä muun muassa teatterin ja draaman tutkimuksen oppiaineen kanssa. Yhteistyötä tehdään myös muiden yliopistojen kanssa. Yhtenä foorumina on ollut valtakunnallinen esittävien taiteiden tohtorinkoulutusohjelma (VEST), jossa on mukana sekä tieteen että taiteen tekijöitä Sibelius-Akatemiasta, Teatterikorkeakoulusta ja Helsingin, Tampereen ja Turun yliopistoista. Postgraduatestudents O N P O S T - G R A D U A T E S T U D I E S PostgraduatestudentsIt is also possible to take postgraduate degrees in theatrical arts at the acting department (Licentiate in theatre and drama, Doctor in theatre and drama). The starting point is the artist’s research – one’s own artistic work being the central point along with research topics arising from it. "Theatre work in practice is studied at Näty, in particular from the actor’s point of view. Research made by artists is still creating its own practices with the first doctorates. Thus, it is not in comparison with scientific research and its long traditions. "At times the discourse of the artist as a researcher and of making art as a tool of research has been provoked. The reason has often been the incommensurable comparison of the methods between art and science. It is good to remember that there is no need to prove artistic work scientifically. "The Acting department develops its research practices and evaluation in co-operation with the subject of Theatre and Drama Research. In addition, Näty is in co-operation with other universities. One forum has been the national doctors’ degree programme in performing arts (VEST). The programme includes makers of both science and arts from the Sibelius Academy, the Theatre Academy and from the Universities of Helsinki, Tampere and Turku. Researchprojects; Researchprojects T U T K I M U S P R O J E K T I T ResearchprojectsTutkimusprojektit pääteksti Researchprojects R E S E A R C H P R O J E C T S ResearchprojectsResearch projects maintext RnDcentre; RnDcentre T U T K I V A N T E A T T E R I T Y Ö N K E S K U S RnDcentrePerustettavassa teatterityön hankkeessa ovat mukana Tampereen yliopiston lisäksi Tampereen ammattikorkeakoulu ja Pirkanmaan ammattikorkeakoulu. Hanketta tukee Tampereen kaupunki. Suunnitelma kuuluu Unipoli Tampere -sopimukseen, joka on tehty seudun yliopistojen ja ammattikorkeakoulujen kesken. "Lausunnoista, joita ovat antaneet mm. Valtion näyttämötaidetoimikunta, Teatterin tiedotuskeskus, Teatterikorkeakoulu, Näyttelijäliitto ja joukko teattereita, käy selville hankkeen tarpeellisuus, yksikön perusteltu sijoittuminen Tampereelle ja teattereiden halukkuus yhteistoimintaan yksikön kanssa. "Hankkeen tarkoitus on vahvistaa taiteellisen ja tieteellisen tutkimuksen yhteistä merkitystä selvitettäessä teatterikentän akuutteja käytännön ongelmia. Ratkaisuja etsitään uudistamalla teatterityön metodeja sekä teatterituotantojen ja -tekniikan käytäntöjä. "Tutkivan teatterityön keskuksessa tehdään esittävän taiteen projekteja, joilla on selkeä yhteys työelämään. Samalla tuotetaan yliopistotason tutkimusta ja julkaisuja osana perus- ja jatkotutkintoja. "Yhdessä teattereiden ja alan muiden toimijoiden kanssa keskuksen vaikutus laajenee koko maahan. Koulutus- ja tutkimustyössä yksikkö toimii myös kansainvälisesti. Helsingin taideyliopistojen uuden täydennyskoulutusyksikön kanssa käydään neuvotteluja päällekkäisyyksien välttämiseksi ja yhteistyön edellytysten selvittämiseksi. "Toiminnan tulokset ovat luonteeltaan mm. suunnittelua ja talouden resursseja tehostavia ja työprosessien vuorovaikutusta lisääviä. Konkreettinen kehittämistyö auttaa teattereita selviytymään taloudellisista haasteista, joita julkisen rahoituksen epävarmuus aiheuttaa. Innovaatioista hyötyvät siis yhtä hyvin taiteen opiskelijat ja teatterintekijät, tuottajat ja katsojat kuin teattereiden omistajatkin. "Hanke toteuttaa niitä koulutuspoliittisia linjauksia, joita opetusministeriö on yliopistojen ja ammattikorkeakoulujen yhteistyöltä edellyttänyt. "Yksikön sijainti pääkaupunkiseudun ulkopuolella tasapainottaa suomalaisen taidekentän ja taiteen koulutuksen toimintaa. "Yksikön toimintaan tarkoitetut tilat vapautuvat Teatterikorkeakoulun valo- ja äänisuunnittelun laitokselta kesällä 2007. Yliopiston näyttelijäntyön laitos on toiminut samassa Hämeenpuiston teatterikorttelissa vuodesta 1987 lähtien. RnDcentre C E N T R E F O R P R A C T I C E A S R E S E A R C H
I N T H E A T R E RnDcentrePerustettavassa teatterityön hankkeessa ovat mukana Tampereen yliopiston lisäksi Tampereen ammattikorkeakoulu ja Pirkanmaan ammattikorkeakoulu. Hanketta tukee Tampereen kaupunki. Suunnitelma kuuluu Unipoli Tampere -sopimukseen, joka on tehty seudun yliopistojen ja ammattikorkeakoulujen kesken. "Lausunnoista, joita ovat antaneet mm. Valtion näyttämötaidetoimikunta, Teatterin tiedotuskeskus, Teatterikorkeakoulu, Näyttelijäliitto ja joukko teattereita, käy selville hankkeen tarpeellisuus, yksikön perusteltu sijoittuminen Tampereelle ja teattereiden halukkuus yhteistoimintaan yksikön kanssa. "Hankkeen tarkoitus on vahvistaa taiteellisen ja tieteellisen tutkimuksen yhteistä merkitystä selvitettäessä teatterikentän akuutteja käytännön ongelmia. Ratkaisuja etsitään uudistamalla teatterityön metodeja sekä teatterituotantojen ja -tekniikan käytäntöjä. "Tutkivan teatterityön keskuksessa tehdään esittävän taiteen projekteja, joilla on selkeä yhteys työelämään. Samalla tuotetaan yliopistotason tutkimusta ja julkaisuja osana perus- ja jatkotutkintoja. "Yhdessä teattereiden ja alan muiden toimijoiden kanssa keskuksen vaikutus laajenee koko maahan. Koulutus- ja tutkimustyössä yksikkö toimii myös kansainvälisesti. Helsingin taideyliopistojen uuden täydennyskoulutusyksikön kanssa käydään neuvotteluja päällekkäisyyksien välttämiseksi ja yhteistyön edellytysten selvittämiseksi. "Toiminnan tulokset ovat luonteeltaan mm. suunnittelua ja talouden resursseja tehostavia ja työprosessien vuorovaikutusta lisääviä. Konkreettinen kehittämistyö auttaa teattereita selviytymään taloudellisista haasteista, joita julkisen rahoituksen epävarmuus aiheuttaa. Innovaatioista hyötyvät siis yhtä hyvin taiteen opiskelijat ja teatterintekijät, tuottajat ja katsojat kuin teattereiden omistajatkin. "Hanke toteuttaa niitä koulutuspoliittisia linjauksia, joita opetusministeriö on yliopistojen ja ammattikorkeakoulujen yhteistyöltä edellyttänyt. "Yksikön sijainti pääkaupunkiseudun ulkopuolella tasapainottaa suomalaisen taidekentän ja taiteen koulutuksen toimintaa. "Yksikön toimintaan tarkoitetut tilat vapautuvat Teatterikorkeakoulun valo- ja äänisuunnittelun laitokselta kesällä 2007. Yliopiston näyttelijäntyön laitos on toiminut samassa Hämeenpuiston teatterikorttelissa vuodesta 1987 lähtien. Bigstage; Bigstage B I G S T A G E "Kansainvälinen, viiden korkeakoulun välinen yhteistyö, johon osallistui näyttelijöitä, ohjaajia, lavastajia, koreografeja sekä valo- ja äänisuunnittelijoita Teatterikorkeakoulusta, Taideteollisesta korkeakoulusta, Tallinnan Körgem Lavakunstikoolista, Tukholman Dramatiska Institutetista ja Nätyltä. "Kurssi keskittyi suurella näyttämöllä työskentelyn vaatimuksiin. Opiskelijat analysoivat, suunnittelivat, harjoittelivat ja esittivät 6x30 min pituisen demon Helsingin Kaupunginteatterin suurella näyttämöllä Bertolt Brechtin Kaukasialaisesta lintupiiristä. Kuuden viikon mittainen opintokokonaisuus pidettiin osittain Tukholmassa, Tallinnassa ja Helsingissä. "Kurssin vetäjänä toimi Juha Malmivaara, Nätyn opettajista mukana olivat Yrjö Juhani Renvall ja Mikko Kanninen. Bigstage B I G S T A G E "An international co-operation between five universities that involved actors, directors, set designers, choreographers, light and sound designers from the Theatre Academy of Finland, University of art and design Helsinki, Tallinn Körgem Lavakunstikool, Stockholm Dramatiska Institutet and from Näty. "The course focused on the demands of working on big stage. The students analysed, planned, rehearsed and performed a 6x30 min demonstration of Bertolt Brecht’s ‘Caucasian Chalk Circle’ on the big stage of Helsinki City Theatre. The six week course was held partly in Stockholm, Tallinn and Helsinki. "The course leader was Juha Malmivaara. Yrjö Juhani Renvall and Mikko Kanninen took part from Näty teachers. Garga2000; Garga2000 G A R G A 2 0 0 0 "Ilpo Tuomarilan Rabelaisin tekstin pohjalta kirjoittama Suuren Gargantuan hirmuinen elämä –näytelmä 1980-luvun taitteesta on esitetty suomalaisissa ammattiteattereissa vain kerran. Näytelmä on teatterillinen, mielikuvitusta ruokkiva ja vaativa – poikkeuksellinen suomalaisnäytelmä – mutta myös alati ajankohtainen. "Nätyn työryhmä tarttui näytelmään ensimmäisen kerran talvella 1989. Se aiheutti ällistystä ja hämmästystä, kun se esitettiin Pohjoismaisten teatterikoulujen festivaaleilla Tampereen Teatterikesän yhteydessä. Esitystä kritisoitiin liian vaativaksi näyttelijäopiskelijoille. Kymmenen vuotta myöhemmin sama työryhmä päätti tarttua uudelleen hankkeeseen. "Vuonna 2000 entiset opiskelijat palasivat Nätylle omista ammattiteattereistaan vastaamaan haasteeseen kymmenen vuoden työkokemuksen kanssa. Liikettä ja visuaalisuutta päätettiin vähentää; tekstille ja puheelle annettiin suurempi arvo. Garga esitettiin Off-tuotantona Tampereen Teatterikesän yhteydessä elokuussa 2000. Luovuutta, iloa, oivalluksia ja taiteelista riemua täynnä ollut harjoittelujakso päättyi viiteen esitykseen, joita oli näkemässä 226 katsojaa. "Teatterillisten arvojen lisäksi Garga-hanke piti sisällään tutkivan otteen kotoisiin harjoitusmenetelmiin. Miksi kaikki esitykset tulisi harjoitella saman kaavan mukaan? Gargasta saattaa löytyä myös vihje siihen, miten näyttelijöiden täydennyskoulutus tulisi järjestää. Mitä näyttelijälle tapahtuu kymmenen vuoden aikana koulutuksen jälkeen ammattiteatterissa vietettynä aikana? Garga2000 G A R G A 2 0 0 0 "Suuren Gargantuan hirmuinen elämä (The furious life of the great Gargantua) play by Ilpo Tuomarila from the early 1980s on the basis of Rabelais’ text has been performed at Finnish professional theatres only once. The play suits the theatre stages perfectly, it lets imagination run free but at the same time it is demanding, an exceptional Finnish play. Moreover, it is current at all times. "The Näty team seized upon the play for the first time in winter 1989. It was performed at Nordic theatre academy festivals in connection with Tampere Theatre Festival causing amazement and confusion. The production was criticised too demanding for young acting students. Ten years later the same team decided to pick up the gauntlet again. "In 2000 former students returned back to Näty from their professional theatre all over Finland to accept the challenge with ten years of work experience. This time more emphasis was laid on speech and the text at the expense of movement and visuality. Garga was performed as an off-production at the Tampere Theatre Festival in August 2000. Rehearsal period full of creativity, delight, ideas and artistic joy came to an end with five performances in front of 226 viewers altogether. "In addition to theatrical values the Garga-project included an aspect of research on Finnish rehearsal methods. Why should all performances be rehearsed in the same manner? Garga might also give an answer to the question how should the updating training of actors be organised. What happens to an actor during ten years in professional theatre after graduation? //subNaty Naty; Naty T A M P E R E E N Y L I O P I S T O
N Ä Y T T E L I J Ä N T Y Ö N L A I T O S - N Ä T Y NatyPostiosoite "Näty, 33014 Tampereen yliopisto "Puh. (03) 3551 7091, (03) 3551 6493 "Faksi (03) 3551 7094 "http://naty.uta.fi "naty@uta.fi "Käyntiosoite "Hämeenpuisto 28, 6. krs, 33200 Tampere "Tilat "Näyttelijäntyön laitos, Hämeenpuisto 28 "4. krs Teatteriduunari, esitys- ja harjoitustila "6. krs hallinto, puvustamo ja harjoitussali 1 "7. krs harjoitussali 2 ja oppilaskunta, "puh. (03) 3551 8043 "Teatterimonttu, opetusteatteri, yliopiston päärakennuksen D-siipi, Kalevantie 4 Naty U N I V E R S I T Y O F T A M P E R E
D E P A R T M E N T O F A C T I N G - N Ä T Y NatyMailing address "Näty, 33014 Tampereen yliopisto "Phone: +358 (0)3 3551 7091, +358 (0)3 3551 6493 "Fax: +358 (0)3 3551 7094 "http://naty.uta.fi "naty@uta.fi "Visiting address "Hämeenpuisto 26, 6th floor, 33200 Tampere "Premises "Department of acting, Hämeenpuisto 28 "4th floor Teatteriduunari, performance and practice rooms "6th floor administration, wardrobe and practice hall 1 "7th floor practice hall 2 and student body "phone +358 (0)3 3551 8043 "Teatterimonttu, teaching theatre, University main building D-wing, Kalevantie 4 //Contact information Contactinformation; Contactinformation Y H T E Y S T I E D O T ContactinformationPostiosoite "Näty, 33014 Tampereen yliopisto "Puh. (03) 3551 7091, (03) 3551 6493 "Faksi (03) 3551 7094 "http://naty.uta.fi "naty@uta.fi "Käyntiosoite "Hämeenpuisto 28, 6. krs, 33200 Tampere "Tilat "Näyttelijäntyön laitos, Hämeenpuisto 28 "4. krs Teatteriduunari, esitys- ja harjoitustila "6. krs hallinto, puvustamo ja harjoitussali 1 "7. krs harjoitussali 2 ja oppilaskunta, "puh. (03) 3551 8043 "Teatterimonttu, opetusteatteri, yliopiston päärakennuksen D-siipi, Kalevantie 4 Contactinformation C O N T A C T I N F O R M A T I O N ContactinformationMailing address "Näty, 33014 Tampereen yliopisto "Phone: +358 (0)3 3551 7091, +358 (0)3 3551 6493 "Fax: +358 (0)3 3551 7094 "http://naty.uta.fi "naty@uta.fi "Visiting address "Hämeenpuisto 26, 6th floor, 33200 Tampere "Premises "Department of acting, Hämeenpuisto 28 "4th floor Teatteriduunari, performance and practice rooms "6th floor administration, wardrobe and practice hall 1 "7th floor practice hall 2 and student body "phone +358 (0)3 3551 8043 "Teatterimonttu, teaching theatre, University main building D-wing, Kalevantie 4 //subTeachers TeachersYR; TeachersYR Y R J Ö J U H A N I R E N V A L L TeachersYRLaitoksen johtaja: "Teatterityön professori "Yrjö Juhani Renvall "Puh. (0)3 3551 7093, 040 525 0226 "yrjo.juhani.renvall@uta.fi TeachersYR Y R J Ö J U H A N I R E N V A L L TeachersYRHead of department: "Professor in theatrical arts "Yrjö Juhani Renvall "Phone +358 (0)3 3551 7093, +358 (0) 40 525 0226 "yrjo.juhani.renvall@uta.fi TeachersHE; TeachersHE H A N N O E S K O L A TeachersHE"]["maintext_fi"] ="Näyttelijäntyön lehtori (näyttämätyö) "Hanno Eskola "hanno.eskola@uta.fi "Puh: (03) 3551 7107 TeachersHE H A N N O E S K O L A TeachersHELecturer in Acting "Hanno Eskola "hanno.eskola@uta.fi "Phone +358 (0)3 3551 7107 TeachersTS; TeachersTS T I I N A S Y R J Ä TeachersTS"]["maintext_fi"] ="Näyttelijäntyön lehtori (puhetekniikka) "Alexander-tekniikan opettaja "Tiina Syrjä "tiina.syrja@uta.fi "Puh: (03) 3551 7160, 040 541 0062 TeachersTS T I I N A S Y R J Ä TeachersTSLecturer (speech) "Teacher of the Alexander Technique "Tiina Syrjä "tiina.syrja@uta.fi "Phone +358 (0)3 3551 7160, +358 (0)40 541 0062 TeachersAN; TeachersAN A R I N U M M I N E N TeachersAN"]["maintext_fi"] ="Näyttelijäntyön lehtori (liike) "Ari Numminen "ari.numminen@uta.fi "Puh: (03) 3551 7095, 040 557 5738 TeachersAN A R I N U M M I N E N TeachersANLecturer (movement) "Ari Numminen "ari.numminen@uta.fi "Phone +358 (0)3 3551 7095, +358 (0)40 557 5738 TeachersAS; TeachersAS A R L A S A L O TeachersAS"]["maintext_fi"] ="Näyttelijäntyön lehtori (musiikki) "Arla Salo "arla.salo@uta.fi "Puh: (03) 3551 8578 TeachersAS A R L A S A L O TeachersASLecturer (music) "Arla Salo "arla.salo@uta.fi "Phone +358 (0)3 3551 8578 TeachersEI; TeachersEI E S A I L L I TeachersEI"]["maintext_fi"] ="Näyttelijäntyön assistentti "Esa Illi "eilli@elisanet.fi "Puh. 040 584 3117 TeachersEI E S A I L L I TeachersEIAssistant (acting) "Esa Illi "eilli@elisanet.fi "Phone +358 (0)40 584 3117 TeachersMK; TeachersMK M I K K O K A N N I N E N TeachersMK"]["maintext_fi"] ="Tutkija "Mikko Kanninen "mikko.kanninen@uta.fi "Puh. 040 738 0585 TeachersMK M I K K O K A N N I N E N TeachersMKResearcher "Mikko Kanninen "mikko.kanninen@uta.fi "Phone +358 (0)40 738 0585 TeachersST; TeachersST S U S A N N A T E N K A N E N - L I N D E M A N TeachersST"]["maintext_fi"] ="Näyttelijäntyön lehtori (musiikki) "Susanna Tenkanen-Lindeman "viransijainen 26.1.2007 saakka "susanna.tenkanen-lindeman@kolumbus.fi TeachersST S U S A N N A T E N K A N E N - L I N D E M A N TeachersSTLecturer (music) "Susanna Tenkanen-Lindeman "Substitute until 26.1.2007 "susanna.tenkanen-lindeman@kolumbus.fi //subPersonnell ContactinformationTH; ContactinformationTH T E I J A H U I K K A ContactinformationTH"]["maintext_fi"] ="Suunnittelija "Teija Huikka "Puh. (03) 3551 7092 "teija.huikka@uta.fi ContactinformationTH T E I J A H U I K K A ContactinformationTHPlanner "Teija Huikka "Phone +358 (0)3 3551 7092 "teija.huikka@uta.fi ContactinformationPP; ContactinformationPP P I R J O P E N N A N E N ContactinformationPP"]["maintext_fi"] ="Teatterisihteeri "Pirjo Pennanen "Puh. (03) 3551 6493 "pirjo.pennanen@uta.fi ContactinformationPP P I R J O P E N N A N E N ContactinformationPPTheatre secretary "Pirjo Pennanen "Phone +358 (0)3 3551 6493 "pirjo.pennanen@uta.fi ContactinformationEH; ContactinformationEH E R K K I H O N K A K O S K I ContactinformationEH"]["maintext_fi"] ="Amanuenssi (valo- ja äänitekniikka) "Erkki Honkakoski "(virkavapaalla 1.9.2005 - 31.8.2007) "vs. Samuli Hytönen "Puh. (03) 3551 7541, 050 372 1918 ContactinformationEH E R K K I H O N K A K O S K I ContactinformationEHAssistant (light and sound engineering) "Erkki Honkakoski "(on leave 1 September 2005 – 31 August 2007) "substitute Samuli Hytönen "Phone +358 (0)3 3551 7541, +358 (0)50 372 1918 ContactinformationSH; ContactinformationSH S A M U L I H Y T Ö N E N ContactinformationSH"]["maintext_fi"] ="Amanuenssi (valo- ja äänitekniikka) "Samuli Hytönen "samuli.hytonen@uta.fi "Puh. 040 545 4472 ContactinformationSH S A M U L I H Y T Ö N E N ContactinformationSHAssistant (light and sound engineering) "Samuli Hytönen "samuli.hytonen@uta.fi "Phone +358 (0)40 545 4472 ContactinformationTP; ContactinformationTP T U U L A P A R V I A I N E N ContactinformationTP"]["maintext_fi"] ="Toimistosihteeri "Tuula Parviainen "Puh. (03) 3551 7091 "tuula.parviainen@uta.fi ContactinformationTP T U U L A P A R V I A I N E N ContactinformationTPOffice secretary "Tuula Parviainen "Phone +358 (0)3 3551 7091 "tuula.parviainen@uta.fi ContactinformationAA; ContactinformationAA A U L I A H O N E N ContactinformationAA"]["maintext_fi"] ="Laitoshuoltaja "Auli Ahonen "Puh. (03) 3551 7091
ContactinformationAA A U L I A H O N E N ContactinformationAAMaintenance "Auli Ahonen "Phone +358 (0)3 3551 7091
//GuestTnd GuestTnD; GuestTnD V I E R A I L E V A T O P E T T A J A T J A O H J A A J A T GuestTnD"]["maintext_fi"] ="Nätyn tuntiopettajat lukuvuonna 2006 - 2007 "Kirsten Arvela "Ruotsin kielen kirjallinen ja suullinen taito "Jutta Helenius "Suomen kieli, kirjallinen viestintä "Jari Juutinen "Dramaturgia, käsikirjoittajan työ "Minna Hokkanen "Tarinateatteri "Pirjo Häkkinen "Näyttelijäntyö, alueelliset murteet "Mikko Kanninen "Tutkiva teatterityö "Marja Keni-Vanonen "Englannin kirjallinen taito "Jouni Kivimäki ja Taina Kopra "Akrobatia, stunt-koulutus "Timo Klemola "Taiji "Reijo Kontio "Stunt-koulutus "Arto Koskinen "Elokuvatyö "Soile Lahdenperä "Alexander-tekniikka, kontakti-improvisaatio "Marja Laitala "Puhe "Mika Lehtinen "Teatterityö, valo ja ääni vastanäyttelijänä "Lauri Meri "Teatterin historia "Jouni Prittinen "Tanssi "Hanna Suutela "Teatterin historia "Auvo Vihro "Näyttelijäntyö "Marjo Äärelä "Kehonhuolto
GuestTnD G U E S T T E A C H E R S A N D D I R E C T O R S GuestTnDNäty teachers in 2006 - 2007 "Kirsten Arvela "Written and spoken Swedish "Jutta Helenius "Finnish, written communication "Jari Juutinen "Dramaturgy, scriptwriting "Minna Hokkanen "Playback theatre "Pirjo Häkkinen "Acting, regional dialects "Mikko Kanninen "Theatre work as research "Marja Keni-Vanonen "Written English "Jouni Kivimäki ja Taina Kopra "Acrobatics, stunt training "Timo Klemola "Tai Chi "Reijo Kontio "Stunt training "Arto Koskinen "Cinema "Soile Lahdenperä "Alexander technique, contact improvisation "Marja Laitala "Speech "Mika Lehtinen "Theatre work, light and sound as opposite actor "Lauri Meri "Theatre history "Jouni Prittinen "Dance "Hanna Suutela "Theatre history "Auvo Vihro "Acting "Marjo Äärelä "Body conditioning
//Partners Partners; Partners Y H T E I S T Y Ö K U M P P A N I T Partners P A R T N E R S //subTeaching Teaching; Teaching O P E T U S TeachingTampereen yliopistossa annetaan Teatterikorkeakoulun ohella ylintä teatteriopetusta Suomessa. Nätyllä opiskellaan näyttelijäntyötä teatterissa ja elokuvassa. Opinnot noudattavat uutta tutkintorakennetta 3+2 vuotta. Kaikille yhteinen teatteritaiteen kandidaatin tutkinto tehdään kolmessa vuodessa, sen jälkeen tulevat omiin valintoihin perustuvat kahden vuoden maisteriopinnot. Tarjolla on kaksi yliopistotutkintoa viidessä vuodessa. Teaching T E A C H I N G TeachingThe University of Tampere, in addition to the Theatre academy, provides theatre education of the highest level in Finland. The studies follow the new structure of 3+2 years. The Bachelor’s degree, common to all, is completed in three years, followed by the Master’s studies of two years duration, based on the students’ own choices. It is possible to complete two university degrees in five years. Students; Students O P I S K E L I J A T StudentsViisivuotinen teatteritaiteen maisterin tutkinto johtaa näyttelijän ammattiin. Tutkintoa suorittamaan valitaan 10-14 uutta opiskelijaa.\n\n"+ "Tavoitteet "Teatterityön koulutusohjelman tavoitteena on\n\n"+ "\tLuoda edellytykset kasvaa itsenäiseksi ja yhteistyökykyiseksi \ttaiteilijaksi\n"+ "\tAntaa valmiudet näyttelijäntyöhön teatterissa, elokuvassa ja \tmuissa medioissa\n"+ "\tAntaa teatterialan jatko-opintokelpoisuus sekä valmiudet \tammattitaidon ylläpitämiseen ja kehittämiseen Students S T U D E N T S StudentsThe five-year master of theatre and drama degree leads to actor’s profession. From 10 to 14 new students are selected to the degree programme.\n\n"+ "Goals "The goals of the degree programme in theatrical arts are\n\n"+ "\tTo create opportunities for the students to grow into an \tindependent artist who is capable of co-operation\n"+ "\tTo prepare students for the acting profession in theatre, cinema \tand in other media\n"+ "\tTo give qualifications for post-graduate studies in the theatre \tfield and facilities for maintaining and developing professional \tskills\n\n"+ "The teaching is mainly conducted in Finnish. Studentselection; Studentselection O P I S K E L I J A V A L I N T A StudentselectionVuonna 2007 näyttelijäntyön laitos ei järjestä valintakoetta. Uusia opiskelijoita otetaan seuraavan kerran keväällä 2009. "Hakukelpoisuus "Opiskelijaksi voidaan hyväksyä hakija, joka on suorittanut ylioppilastutkinnon tai on muutoin omaksunut opintoja varten riittävät perustiedot ja -taidot. Lisäksi hakijan pitää olla vähintään 18-vuotias sinä vuonna, jolloin opinnot alkavat. Näyttelijäntyössä vaadittava taiteellinen lahjakkuus ja muu soveltuvuus ammattiin arvioidaan valintakokeen aikana. "Tavoitteet "Teatterityön koulutusohjelman tavoitteena on\n\n"+ "\tLuoda edellytykset kasvaa itsenäiseksi ja yhteistyökykyiseksi \ttaiteilijaksi\n"+ "\tAntaa valmiudet näyttelijäntyöhön teatterissa, elokuvassa ja \tmuissa medioissa\n"+ "\tAntaa teatterialan jatko-opintokelpoisuus sekä valmiudet \tammattitaidon ylläpitämiseen ja kehittämiseen "Valintamenettely "Opiskelijat valitaan hakemuksen ja 3-vaiheisen valintakokeen perusteella.\n\n"+ "Huomiota kiinnitetään seuraaviin ominaisuuksiin: kehonhallinta ja fyysinen kunto, puheen ja äänen laatu, rytmitaju ja musikaalisuus, ilmaisun tarve sekä näyttämöllinen mielikuvitus. . Studentselection S T U D E N T S E L E C T I O N StudentselectionQualifications "An applicant must be fluent in Finnish. An applicant may be selected as a student if the applicant has passed one’s Finnish (or equivalent) matriculation examination or has otherwise adopted the skills and knowledge needed in the studies. In addition, the applicant must be at least 18 years old in the year the studies begin. The applicants’ artistic talent needed in the actor’s profession and other suitability for the occupation are evaluated during the entrance examination.\n\n"+ "Selection procedure "The students are selected on the basis of applications and 3-stage entrance examination.\n\n"+ "The following qualities are paid special attention to: body control and physical condition, speech and voice quality, sense of rhythm and musicality, ability to perceive and live the played part, need to express and scenic imagination. Structureofstudies; Structureofstudies Y r j ö J u h a n i R e n v a l l :
T E A T T E R I T Y Ö N K O U L U T U S O H J E L M A S T A StructureofstudiesTeatterityön koulutusohjelman nimessä korostuu näkemys näyttelijästä osana taiteellista työyhteisöä. Uusi tutkintorakenne antaa mahdollisuuden opiskella näyttelijäksi entistä henkilökohtaisemmin tavoittein ja valmistua teatteriammattiin, jossa työtä ei rajata väistämättä tuttujen toimenkuvien mukaan. Näyttelijä on teatterin ammattilainen, joka kykyjensä, koulutuksensa ja kokemuksensa turvin voi olla työryhmässä myös näyttelijänä joka kirjoittaa, näyttelijänä joka ohjaa, näyttelijänä joka johtaa, laulaa, tanssii.\n\n"+ "Koulutusohjelman nimeen on kirjoitettu myös teatterin tradition arvostaminen. Se korostuu nyt, kun näyttelijän ammatti on yhä useammin osa julkisuusteollisuutta. Koulutuksen vastuu tässä kehityksessä on hyvä jakaa muun teatterikoulutuksen, elokuvakoulutuksen sekä teatteria, elokuvaa ja muuta mediaa lähellä olevaan tutkimuksen kanssa.\n\n"+ "Tampereen yliopistossa annettava näyttelijäkoulutus on yhteistyötarjous opiskelijoille ja opettajille, teatterin ja elokuvan tekijöille. Yhteistyö on luonteeltaan avointa, konkreettista ja rajojen yli käyvää. Structureofstudies Y r j ö J u h a n i R e n v a l l :
O N T H E D E G R E E P R O G R A M M E I N A C T I N G StructureofstudiesThe appreciation of the theatre tradition has been written into the name of the degree programme in acting, as well. At present, it has become more emphasised as the acting profession is more and more a part of the celebrity industry. In this development it is good to share the responsibility of the education with other theatre and cinema training, as well as with research close to theatre, cinema and other media.\n\n"+ "The acting training given at the university of Tampere is an offer of co-operation for students and teachers, to the makers of theatre and cinema. The co-operation is open and concrete by nature, crossing all boundaries. Studyplan; Studyplan T E A T T E R I T Y Ö N K O U L U T U S O H J E L M A StudyplanTeatterityön koulutusohjelmasta valmistutaan näyttelijän ammattiin. Koulutuksen tavoitteena on\n\n"+ "\tLuoda edellytykset kasvaa itsenäiseksi ja yhteistyökykyiseksi \ttaiteilijaksi.\n"+ "\tAntaa valmiudet näyttelijäntyöhön teatterissa, elokuvassa ja \tmuissa medioissa.\n"+ "\tAntaa valmiudet ammattitaidon ylläpitämiseen ja kehittämiseen.\n\n"+ "Teatterityön koulutusohjelmassa voi suorittaa alemman (teatteritaiteen kandidaatti) ja ylemmän (teatteritaiteen maisteri) korkeakoulututkinnon.\n\n"+ "Valintakokeessa hyväksytylle opiskelijalle myönnetään opinto-oikeus kandidaatin ja maisterin tutkintoihin. Maisteriopintojen aloittaminen edellyttää kandidaatin-tutkinnon suorittamista.\n\n"+ "Kandidaatin tutkinnon opinnot etenevät vuosikursseittain (I-III) ja ovat kaikille yhteiset. Opiskelu on kokopäiväistä. Kandidaatin tutkinnon opintoihin ei kuulu työharjoittelua teatteri- tai elokuvatuotannoissa.\n\n"+ "Maisterin tutkinnon suorittamista varten opiskelija tekee henkilökohtaisen opintosuunnitelman, jonka rakenne perustuu mahdollisuuteen myös erikoistua seuraavilla näyttelijäntyön osa-alueilla: ohjaava näyttelijä, kirjoittava näyttelijä, näyttelijä musiikkiteatterissa tai näyttelijä audiovisuaalisissa tuotannoissa. Erikoisopinnot järjestetään näyttelijäntyön laitoksen ja yhteistyön muiden osapuolien kulloistenkin resurssien mukaan.\n\n"+ "Henkilökohtaista opintosuunnitelmaa tehtäessä vuosi on hyvä jakaa yliopistovuoden neljään periodiin (syyskaudella 1/4, 2/4 ja kevätkaudella 3/4 ja 4/4). Kukin periodi on laskennallisesti 15 opintopisteen laajuinen. Opinnot voi suorittaa 4. tai 5. vuoden aikana.\n\n"+ "Maisterin tutkintoon voi kuulua myös ulkomaisia opintojaksoja ja koti- ja ulkomainen työharjoittelu joko teatterissa tai audiovisuaalisissa tuotannoissa.\n\n"+ "Ylempi korkeakoulututkinto antaa teatterialan jatko-opintokelpoisuuden. Studyplan D E G R E E P R O G R A M M E I N A C T I N G StudyplanStudents qualify as actors from the degree programme in theatrical arts. The goals of the studies are\n\n"+ "\tTo create opportunities for the students to grow into an \tindependent artist capable of co-operation.\n"+ "\tTo prepare the students for the acting profession in theatre, \tcinema and in other media.\n"+ "\tTo prepare the students in maintaining and developing \tprofessional skills.\n\n"+ "In the degree programme in theatrical arts it is possible to take the lower (bachelor of theatre and drama) or the higher (master of theatre and drama) university degree. "Students selected in the entrance examination are granted the right to study both the bachelor’s and master’s degrees. Taking the bachelor’s degree is a prerequisite for starting the master’s studies. "The studies in the bachelor’s degree advance yearly (I-III) and they are common to all. Studying is full-time work. The studies in the bachelor’s degree do not include practical training in theatre or cinema productions. "For taking the master’s degree the students do personal study plans, the structure of which are based also on the possibilities to specialise in the following fields of acting: directing actor, writing actor, actor in music theatre and actor in audiovisual productions. The special studies are organised with the respective resources of the acting department and other parties involved in the co-operation. "While making the personal study plan it is useful to to divide the academic year into four periods (1/4 and 2/4 in the autumn semester, 3/4 and 4/4 in the spring semester). Each period consists of 15 credit points. The studies can be taken during the fourth or the fifth year. "The master’s degree may also include studies at foreign universities and practical training in Finland or abroad either in the theatre or in audiovisual productions. "The higher university degree gives qualifications for post-graduate studies in theatrical arts. //structure of studies Structureofstudies1; Structureofstudies1 Y r j ö J u h a n i R e n v a l l :
T E A T T E R I T Y Ö N K O U L U T U S O H J E L M A S T A Structureofstudies1Teatterityön koulutusohjelman nimessä korostuu näkemys näyttelijästä osana taiteellista työyhteisöä. Uusi tutkintorakenne antaa mahdollisuuden opiskella näyttelijäksi entistä henkilökohtaisemmin tavoittein ja valmistua teatteriammattiin, jossa työtä ei rajata väistämättä tuttujen toimenkuvien mukaan. Näyttelijä on teatterin ammattilainen, joka kykyjensä, koulutuksensa ja kokemuksensa turvin voi olla työryhmässä myös näyttelijänä joka kirjoittaa, näyttelijänä joka ohjaa, näyttelijänä joka johtaa, laulaa, tanssii. "Koulutusohjelman nimeen on kirjoitettu myös teatterin tradition arvostaminen. Se korostuu nyt, kun näyttelijän ammatti on yhä useammin osa julkisuusteollisuutta. Koulutuksen vastuu tässä kehityksessä on hyvä jakaa muun teatterikoulutuksen, elokuvakoulutuksen sekä teatteria, elokuvaa ja muuta mediaa lähellä olevaan tutkimuksen kanssa. "Tampereen yliopistossa annettava näyttelijäkoulutus on yhteistyötarjous opiskelijoille ja opettajille, teatterin ja elokuvan tekijöille. Yhteistyö on luonteeltaan avointa, konkreettista ja rajojen yli käyvää. Structureofstudies1 Y r j ö J u h a n i R e n v a l l :
O N T H E D E G R E E P R O G R A M M E I N T H E A T R I C A L A R T S Structureofstudies1The degree programme in theatrical arts emphasises the view of an actor as a part of artistic work community. The new study structure provides the opportunity to study acting with even more personal goals and to qualify as a theatre professional, whose work will not unavoidably be limited by familiar practices. An actor is a theatre professional, who with one’s abilities, training and experience can be a part of a work group as a writing actor, a directing actor or as an artistic manager, singing or dancing actor. "The appreciation of the theatre tradition has been written into the name of the degree programme in theatrical arts, as well. At present, it has become more emphasised as the acting profession is more and more a part of the celebrity industry. In this development it is good to share the responsibility of the education with other theatre and cinema training, as well as with research close to theatre, cinema and other media. "The acting training given at the University of Tampere is an offer of co-operation for students and teachers, to the makers of theatre and cinema. The co-operation is open and concrete by nature, crossing all boundaries. Structureofstudies2; Structureofstudies2 H a n n o E s k o l a :
N Ä Y T T Ä M Ö T Y Ö S T Ä Structureofstudies2Opetuksen kohteena ovat ne tekniikat, joilla eläytyminen tavoittaa tehokkaan esityksellisen muodon. Traditioita tutkimalla perehdytään näyttämöllisen hahmottamisen lainalaisuuksiin. "Erilaisilla ristikytkennöillä kehitetään tajua dynaamisesta harjoittelusta ja näyttämöllisestä muodosta, joka ei ole staattista, vaan aina liikkeessä. Siksi koulutus aukeaa samanaikaisesti useisiin, keskenään riiteleviinkin suuntiin, ja kohdistuu opiskelijaan eri tahoilta; impulssit kohtaavat opiskelijassa. Näin muotoutuu yksilöllinen reitti: on monta väylää tulla hyväksi näyttelijäksi. "Koulutuksen oikeutus on siinä, mitä se kykenee tarjoamaan päivänkohtaisuuden ohi: perinteeseen suhtaudutaan huomisesta käsin. Structureofstudies2 H a n n o E s k o l a :
O N S T A G E W O R K Structureofstudies2Training is targeted on the techniques, with which the actor’s imaginative and psychological work reaches an efficient physicality on stage. Performance traditions are studied in order to learn about the laws of shaping the stage. "Different cross references develop the sense for dynamic training and form of the stage, which is not static, but always in flow. Thus the training spreads out simultaneously in several, even contradictory fields, and focuses on the student from different directions; the impulses meet in the student. Thus, an individual route is created: there are many ways in becoming a good actor. "Training is justified in what it offers beyond actuality: the perspective on tradition is that of tomorrow. Structureofstudies3; Structureofstudies3 T i i n a S y r j ä :
P U H E E S T A J A A L E X A N D E R - T E K N I I K A S T A Structureofstudies3Puheopetuksen tehtävänä on saada näyttelijäopiskelijan puhetekniikka riittävän joustavaksi yltämään erilaisten tekstien, tilanteiden ja tyylilajien valmiuksiin. Soiva ääni ja hyvä lihastasapaino vaikuttavat opiskelijan kehonkuvaan myönteisesti ja palvelevat hänen pyrkimyksiään näyttämöllä. "Puheopetuksessa näitä asioita kehitetään muun muassa Alexander-tekniikalla, jonka avulla tutkitaan äänentuottoon, ihmisten kohtaamiseen ja esiintymiseen liittyviä reaktiotapoja. Turhista lihasjännityksistä luopuminen helpottaa kehon tietoista havaitsemista ja ohjaamista, mikä voimistaa kehollista läsnäolokokemusta. Tämä luo edellytykset hyvälle puhetekniikalle eli esteettömälle hengitysliikkeille, äänen vahvalle resonanssille ja tarkalle artikulaatiolle. "Totuudenmukaiset havainnot omasta toiminnasta auttavat opiskelijaa ohjaamaan itsenäisesti opintojaan. Äänen laadun kehitystä seurataan myös yksityistunneilla saatavalla välittömällä palautteella sekä akustisilla analyyseilla, jotka antavat opiskelijalle tietoa muun muassa äänen korkeudesta, voimakkuudesta ja väristä. Opetuksessa korostetaan tutkivaa asennetta, joka suuntaa opiskelijaa suhtautumaan ammatillisesti ääneensä sekä näkemään itsensä ja mahdollisuutensa omia tottumuksiaan laajempana kokonaisuutena. Structureofstudies3 T i i n a S y r j ä :
O N S P E E C H A N D A L E X A N D E R T E C H N I Q U E Structureofstudies3The function of speech teaching is to develop the acting students’ speech techniques flexible enough in order to meet the demands of different texts, situations and styles. A sonorous voice and good muscular balance affect positively to the students’ image of the body and serve their aspirations on stage. "In speech teaching these features are developed, for instance, with Alexander technique, with which the ways of reaction of producing sound, confronting people and performing are studied. Renouncing unnecessary muscular tensions makes the conscious perception and control of the body easier, strengthening the experience of bodily presence. This creates the prerequisites for good speech technique, that is, for unhampered breathing, strong resonance of sound and precise articulation. "Truthful observations on one’s own actions aid the students in guiding their studies independently. The development of the voice quality is followed also with immediate feedback from private lessons and with acoustic analyses which give the students information on the pitch, volume and timbre of sound, among others. An analytic attitude is emphasised in the teaching, that directs the students to take a professional view on their voice and to see themselves and their possibilities as a larger whole than their own experiences. Structureofstudies4; Structureofstudies4 A r i N u m m i n e n :
T A N S S I S T A J A L I I K K E E S T Ä Structureofstudies4Tavoitteena on oman kehonsa mahdollisuudet hyvin tunteva esiintyvä taiteilija. Lähtökohtana on säännöllinen tanssin opetus. Tarkoituksena on antaa perusvalmiudet näyttämölliseen ajatteluun; näyttämötanssiin ja liikkeen opetukseen roolityössä. "Opetus lähtee nykytanssista. Lisäksi järjestetään opetusta vakio- ja kansantanssissa, klassisessa baletissa. Kehonhuolto lomitetaan osaksi jokapäiväistä harjoittelua. "Tanssin opetuksen tavoitteita ovat perustekniikan – motoriikka, koordinaatio, rytmi – hallitsemisen lisäksi eri tanssityylien ymmärtäminen ja tanssin historian sekä koreografian tekemisen tuntemus. "Liikkeen opetus sisältää myös tavoitetta tukevia erikoislajeja: taiji, akrobatia, miekkailu, improvisaatio. Structureofstudies4 A r i N u m m i n e n :
O N D A N C E A N D M O V E M E N T Structureofstudies4The goal is a performing artist, who is well aware of one’s own body’s possibilities. Regular dance teaching is the starting point. The purpose is to give basic capacities for dancing on stage and for using movement in role performance, hence for thinking on stage. "The teaching starts from modern dance. In addition, teaching is given in standard and folk dance and classic ballet. Body care is a part of everyday training. "Goals of the dance teaching are the control of basic techniques – motor coordination, coordination, rhythm – as well as the understanding of different dance styles and the history of dance; and the knowledge of making choreography. "The teaching of movement includes also special events which support the overall goal: tai chi, acrobatics, fencing and improvisation. Structureofstudies5; Structureofstudies5 A r l a S a l o :
M U S I I K I S T A J A L A U L A M I S E S T A Structureofstudies5Opetuksessa pyritään siihen, että jokainen opiskelija oppisi kolmen ensimmäisen vuoden aikana perustaidot melodian, rytmin ja harmonian hahmottamisessa sekä korvakuulolta että nuoteista. Kahden vuoden maisteriopinnot tarjoavat opiskelijoille yhtenä vaihtoehtona mahdollisuuden syventyä musiikkiteatteriin, eli suuntautua laulavaksi ja tanssivaksi näyttelijäksi. "Musiikkia opiskellaan pääsääntöisesti oman instrumentin, laulun avulla. Päämääränä on rakentaa kullekin opiskelijalle monivivahteinen ja kestävä ääni, työväline, joka tukee näyttelijän luontevaa siirtymistä puheesta lauluun ja päinvastoin. "Liikkeen, puheen ja näyttelijäntyön ilmaisukeinot ovat läsnä laulutunneilla, musiikki rohkaisee käyttämään kehoa ja tunnetiloja. Parhaimmillaan se vapauttaa mielikuvituksen, jolloin motivaatio kokeilla eri tyylilajeja lähtee uteliaisuudesta ja leikkimielestä. "Musiikin esittämistä yleisön edessä harjoitellaan paitsi näytelmissä myös demonstraatioissa yksin, pienryhmissä, kuorossa tai bändissä laulaen. Omia musiikillisia projekteja varten koululla on bändiluokka. Structureofstudies5 A r l a S a l o :
O N M U S I C A N D S I N G I N G Structureofstudies5The goal of music teaching is that each student learned the basic skills in identifying melody, rhythm and harmony, both by ear and from music, during the first three years. The two extra years provide, as one option, the possibility to deepen and expand one’s own musical repertoire to the direction of music theatre – hence to focus on becoming a singing and dancing actor. "Music is mainly studied with one’s own instrument, singing. The goal is to build a varied and strong voice, i.e. a tool, for each student. This tool supports the actor’s natural transition from speech to singing and vice versa. "Thus, the methods of expression of movement, speech and acting are present in singing lessons. Music encourages to use the body and emotions. At best it sets the imagination free. Then the motivation to try new styles arises from curiosity and playfulness. "Performing music in front of an audience is rehearsed in connection with plays, but also in demonstrations individually, in small groups, in a choir or in a band. The school has a band room for the students’ own musical projects. Structureofstudies6; Structureofstudies6 E s a I l l i :
E L O K U V A T Y Ö S T Ä Structureofstudies6Kameranäytteleminen haastaa etsimään mahdollisimman intiimiä ja rehellistä suhdetta omaan näyttelemiseen. Kysymys on realismista, johon pyritään tietoisesti tai tiedostamatta lähes kaikissa suomalaisissa elokuva- ja TV-tuotannoissa, mutta tarkoitus on rohkaista opiskelijoita rikkomaan tuohon realismiin usein liittyvää kaavamaista ulkokohtaisuutta ja emotionaalista jähmeyttä. Structureofstudies6 E s a I l l i :
O N C I N E M A Structureofstudies6Acting in front of a camera challenges to seek for as intimate and honest relationship as possible to one’s own acting. The question is of realism which is pursued consciously or unconsciously in nearly all Finnish film and TV productions. However, the goal is to encourage the students to break the formal impersonality and emotional stiffness that are often related to the realism. UKK; UKK K Y S Y M Y K S I Ä J A V A S T A U K S I A
T A M P E R E E N Y L I O P I S T O N N Ä Y T T E L I J Ä -
K O U L U T U K S E E N H A K E M I S E S T A UKK1.
Eihän sinne kukaan pääse kun on niin vähän paikkoja ja niin paljon hakijoita. Kannattaako edes hakea? "Viimeksi vuonna 2004 teatterityön koulutusohjelmaan oli 729 hakijaa, joista hyväksyttiin 14. Hyväksymisprosentti on siis alhainen. Hakijan kannattaa kuitenkin unohtaa tilastot. Jos on kiinnostunut alasta, kannattaa tietenkin hakea. Se on yksi mahdollisuus enemmän. "Nätyn valintakoe on palautteen mukaan myönteinen kokemus. Laitoksella parhaillaan opiskelevien mielestä parasta kokeissa oli, että niissä oppi alasta ja näyttelijän työstä; parhaimmillaan hakija voi jo kokeiden kuluessa osoittaa edistyneensä. "2.
Mitä siellä valintakokeissa oikein joutuu tekemään? "Valintakokeisiin kuuluu näyttelijäntyön eri osa-alueisiin liittyviä tehtäviä, jotka kertovat esimerkiksi hakijan kehonhallinnasta, puheen ja äänen laadusta, musikaalisuudesta ja rytmitajusta, kyvystä eläytyä ja näyttämöllisestä mielikuvituksesta. Suurin osa tehtävistä tehdään ryhmissä, yhtä aikaa toisten hakijoiden kanssa. Se vähentää tarpeettomia suorituspaineita. "Kokeet ja tehtävien sisältö vaihtelevat vuosittain. Kokeisiin sisältyy sekä ennakkoon annettuja tehtäviä että paikan päällä annettavia tehtäviä. Erillisiä preppauskursseja ei tarvita. "3.
Tarvitseeko osata laulaa? "Ei välttämättä, mutta laulutaito ja rytmitaju katsotaan hakijalle eduksi. "4.
Kuinka tärkeää on aiempi teatterialan työkokemus? "Teatterialan työkokemus ei missään tapauksessa ole välttämätön. Hakijan ei tarvitse osata näytellä. Meillä opetetaan sitä! Valintakokeessa haetaan niitä opiskelijoita, jotka eniten voisivat hyötyä juuri Nätyn opetuksesta. "5.
Mitä kannattaa tehdä, jos on vielä lukiossa tai jos ei heti ensimmäisellä kerralla pääse opiskelemaan näyttelijäksi - mitä kannattaa tehdä välivuosina? Miten valintakokeisiin voi valmistautua? "Kannattaa pitää kroppa ja ääni kunnossa, monipuoliset liikuntaan liittyvät harrastukset ovat suositeltavia. Totta kai myös teatterin tekeminen ja katsominen kannattaa. UKK K Y S Y M Y K S I Ä J A V A S T A U K S I A
T A M P E R E E N Y L I O P I S T O N N Ä Y T T E L I J Ä -
K O U L U T U K S E E N H A K E M I S E S T A UKK1.
Eihän sinne kukaan pääse kun on niin vähän paikkoja ja niin paljon hakijoita. Kannattaako edes hakea? "Viimeksi vuonna 2004 teatterityön koulutusohjelmaan oli 729 hakijaa, joista hyväksyttiin 14. Hyväksymisprosentti on siis alhainen. Hakijan kannattaa kuitenkin unohtaa tilastot. Jos on kiinnostunut alasta, kannattaa tietenkin hakea. Se on yksi mahdollisuus enemmän. "Nätyn valintakoe on palautteen mukaan myönteinen kokemus. Laitoksella parhaillaan opiskelevien mielestä parasta kokeissa oli, että niissä oppi alasta ja näyttelijän työstä; parhaimmillaan hakija voi jo kokeiden kuluessa osoittaa edistyneensä. "2.
Mitä siellä valintakokeissa oikein joutuu tekemään? "Valintakokeisiin kuuluu näyttelijäntyön eri osa-alueisiin liittyviä tehtäviä, jotka kertovat esimerkiksi hakijan kehonhallinnasta, puheen ja äänen laadusta, musikaalisuudesta ja rytmitajusta, kyvystä eläytyä ja näyttämöllisestä mielikuvituksesta. Suurin osa tehtävistä tehdään ryhmissä, yhtä aikaa toisten hakijoiden kanssa. Se vähentää tarpeettomia suorituspaineita. "Kokeet ja tehtävien sisältö vaihtelevat vuosittain. Kokeisiin sisältyy sekä ennakkoon annettuja tehtäviä että paikan päällä annettavia tehtäviä. Erillisiä preppauskursseja ei tarvita. "3.
Tarvitseeko osata laulaa? "Ei välttämättä, mutta laulutaito ja rytmitaju katsotaan hakijalle eduksi. "4.
Kuinka tärkeää on aiempi teatterialan työkokemus? "Teatterialan työkokemus ei missään tapauksessa ole välttämätön. Hakijan ei tarvitse osata näytellä. Meillä opetetaan sitä! Valintakokeessa haetaan niitä opiskelijoita, jotka eniten voisivat hyötyä juuri Nätyn opetuksesta. "5.
Mitä kannattaa tehdä, jos on vielä lukiossa tai jos ei heti ensimmäisellä kerralla pääse opiskelemaan näyttelijäksi - mitä kannattaa tehdä välivuosina? Miten valintakokeisiin voi valmistautua? "Kannattaa pitää kroppa ja ääni kunnossa, monipuoliset liikuntaan liittyvät harrastukset ovat suositeltavia. Totta kai myös teatterin tekeminen ja katsominen kannattaa. //students Students0611HG; Students0611HG H I S K I G R Ö N S T R A N D Students0611HG Students0611HG H I S K I G R Ö N S T R A N D Students0611HG Students0611EKA; Students0611EKA E M M I K A I S L A K A R I Students0611EKASyntymävuosi 1984 "Kotipaikka Turku "Teatterityöt "Shakespeare: Romeo ja Julia (musikaali), KUORO, ohj. Valtteri Roiha, Teatteri Susi 1997 "Monthan: Drottningmötet, SIGRID ERIKSDOTTER WASA, ohj. Peter C:son Edelstråle, Åbo Svenska Teater 2003 "Bernstein-Sondheim: West Side Story, ANITA, ohj, Sami Markus, Turun Nuori Teatteri 2004 "Elokuva- ja tv-työt "Mesterton: Hovimäki (tv-sarja), USEITA ROOLEJA, ohj. Carl Mesterton, Yle/TV2 1999-2002 "Erityistaidot "Laulu (mezzosopraano): pop/jazz/klassinen, tanssi, englanti, ruotsi, turkki, murteet Students0611EKA E M M I K A I S L A K A R I Students0611EKA Students0611EK; Students0611EK E M I L I A K O K K O Students0611EKSyntymävuosi 1980 "Kotipaikka Vantaa "Teatterityöt "Eri runoilijoita: Valotus (lausuntasoolo), ohj. Martti Mäkelä, Veikko Sinisalo kilpailu 2006 "Kun puhe puista on melkein rikos (esitys Brechtistä), MARGARETE STEFFIN ym., ohj. Matti Rasilainen, Teatteri Kultsa 2005 "Elokuva- ja tv-työt "Kotwica/Vilhunen: Koti-ikävä (elokuva), KRISTIINA, ohj. Petri Kotwica, Making Movies 2005 "Erityistaidot "Fyysinen teatteri(naamionäytteleminen, miimi), tanssi, laulu, lausuntat Students0611EK E M I L I A K O K K O Students0611EK Students0611JMK; Students0611JMK J U H A - M A T T I K O S K E L A Students0611JMKSyntymävuosi 1982 "Kotipaikka Pori "Nätyllä tehdyt produktiot "Brecht: Teurastamojen Pyhä Johanna, GLOOMB/TYÖMIES/KIRJEEN ETSIJÄ/POLIISI "Teatterityöt "Pantzar: Beslan, LUUTNANTTI/ANATOLI, ohj. Janne Lonka, Tampereen ylioppilasteatteri 2005 "Steinbeck: Helmen laulu, PALVELIJA/KYLÄLÄINEN, ohj. Tommi Kainulainen, La Paz 2005 "Erityistaidot "Sähköbasso, laulu (tenori), tanssi, tulennielentä, jonglööraus Students0611JMK J U H A - M A T T I K O S K E L A Students0611JMK Students0611LK Students0611LK L A U R I K U K K O N E N Students0611LKSyntymävuosi 1985 "Kotipaikka Järvenpää "Teatterityöt "Raivio: Skavabölen pojat, ISÄ KINNUNEN, ohj. Timo Raita, Kellariteatteri 2005 "Gogol/Hirvonen: Reviisori/Hevonkuusi, TUOMARI, ohj. Kimmo Hirvonen, Kellariteatteri 2004 "Drewe/Stiles: Honk!, GREYLAG/KALKKUNA/ENSEMBLE, ohj. Samuel Harjanne, Nuorten Musikaaliteatteri 2006 "Erityistaidot "Laulu (baritoni): klassinen, pop, argentiinalainen tango, tanssi, akrobatia Students0611LK L A U R I K U K K O N E N Students0611LK Students0611MK Students0611MK M I N K A K U U S T O N E N Students0611MK Students0611MK M I N K A K U U S T O N E N Students0611MK Students0611AL Students0611AL A L E K S I L A V A S T E Students0611ALSyntymävuosi 1982 "Kotipaikka Rauma "Nätyllä tehdyt produktiot "Brecht: Teurastamojen Pyhä Johanna, GRAHAM "Teatterityöt "Joensuu/Salo/Paavilainen: Harjunpää ja rakkauden nälkä, TIPI/ASKO LEINONEN, ohj. Heikki Paavilainen, Rauman kaupunginteatteri 2004 "Riikkilä/Paasonen: Pertsa ja Kilu –viimeiset kaanit, PERTSA, ohj. Sarianne Paasonen, Rauman kaupunginteatteri 2006 "Parkkinen: Kullervo, MIEKKA, ohj. Kaisa Korhonen, Havukka-teatteri 2006 "Erityistaidot "Kitara, basso, laulu (baritoni), tanssi Students0611AL A L E K S I L A V A S T E Students0611AL Students0611JN Students0611JN J A R K K O N I E M I Students0611JNSyntymävuosi 1984 "Teatterityöt "Twain: Huckleberry Finnin seikkailut, KUNINGAS/BUCK/ROSVO, ohj. Jouni Leikkonen, Karirannan kesäteatteri 2005 "Elokuva- ja tv-työt "Ogigami: Ruokala Lokki (elokuva), TOMMI HILTUNEN, ohj. Naoko Ogigami, Mayumi Amano/Film Magica 2006 "Hartikainen: Onni von Sopanen, EURO EERO, ohj. Johanna Vuoksenmaa, Production House Oy 2006 "Useita käsikirjoittajia: Game over (elokuva), VALTTERI, ohj. Pekka Lehto, Kinofinlandia Oy 2005 "Vieno: Hymypoika (elokuva), MARKUS, ohj. J-P Siili, Helsinki –filmi Oy 2003 "Bergroth: Lasileuka (tv-elokuva), REMU, ohj. Zaida Bergroth, DO Films 2004

Students0611JN J A R K K O N I E M I Students0611JN Students0611RP Students0611RP R I I K K A P A P U N E N Students0611RPSyntymävuosi 1985 "Kotipaikka Joensuu "Teatterityöt "Kane: 4.48 Psykoosi, POTILAS, ohj. Jussi Hartikainen, Joensuun Ylioppilasteatteri 2004 "Helakisa: Prinsessan siivet, PRINSESSA, ohj. Vilja Itkonen, Joensuun Ylioppilasteatteri 2005 "Tissari: Viimeisen vuoron matkustajat, HELVI, ohj. Kai Hemming, Joensuun Ylioppilasteatteri 2005 "Erityistaidot "Laulu, tanssi Students0611RP R I I K K A P A P U N E N Students0611RP Students0611LP Students0611LP L I I S A P Ö N T I N E N Students0611LPSyntymävuosi 1987 "Kotipaikka Seinäjoki "Teatterityöt "Pakkala: Tukkijoella, KYLÄN TYTTÖ, ohj. Pekka Räty, Seinäjoen Kesäteatteri 2006 "Dahl: Kuka pelkää noitia?, NOITA/KANA, ohj. Anssi Valtonen, Seinäjoen kaupunginteatteri 2003 "Erityistaidot "Piano, laulu, tanssi Students0611LP L I I S A P Ö N T I N E N; Students0611LP Students0611LR Students0611LR L A U R A R Ä M Ä Students0611LR Students0611LR L A U R A R Ä M Ä Students0611LR Students0611MS Students0611MS M A I J U S A A R I N E N Students0611MSSyntymävuosi 1987 "Kotipaikka Tampere "Teatterityöt "Hammerstein II: Tuhkimo, USEITA ROOLEJA, ohj. Anna-Elina Lyytikäinen, Tampereen Työväen Teatteri 2005- "Canth/Peltola: Suruttomat, USEITA ROOLEJA, ohj. Sirkku Peltola, Tampereen Työväen Teatteri 2003-05 "Barrie: Peter Pan, LENTOSTUNTTI/USEITA ROOLEJA, ohj. Tiina Brännare, Tampereen Työväen Teatteri 2002-03 "Elokuva- ja tv-työt "Veistinen:Rakastuin mä luuseriin (tv-sarja), GOOTTITYTTÖ/AVUSTAJA, ohj. J-P Siili, Yle/TV2 2004 "Erityistaidot "Tanssi (baletti, jazz, karaktääri, nyky), laulu (kuoro, rock), piano, kitara, yleisurheilu Students0611MS M A I J U S A A R I N E N Students0611MS Students0408TA Students0408TA T O M I A L A T A L O Students0408TANätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Eteenpäin (lyhytelokuva) "Kuinka Pauli sai jalat (lyhytelokuva) "Aiemmat / tärkeimmät työt "Hurme, Haanpää: Taivalvaaran näyttelijä "Fo: Mysteerio Buffo "Illi: Siilijuttu (lyhytelokuva) Students0408TA T O M I A L A T A L O Students0408TA Students0408TH Students0408TH T O N I H A R J A J Ä R V I Students0408THNätyllä tehdyt produktiot "Kipinähai "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Aiemmat / tärkeimmät työt "Steinbeck: Helmen laulu "Andersen: Pieni Merenneito "Goldoni: Kahden herran palvelija Students0408TH T O N I H A R J A J Ä R V I Students0408TH Students0408EK Students0408EK E L I N A K O R H O N E N Students0408EKNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Aiemmat / tärkeimmät työt "Heller: Me pommittajat Students0408EK E L I N A K O R H O N E N Students_0408_EK Students0408TK Students0408TK T E E M U K O S K I N E N Students0408TKNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Aiemmat / tärkeimmät työt "Schnitzler: Piirileikki "McDonagh: Vuoriston kaunotar "Robbins - Laurents - Bernstein – Sondheim: West Side Story Students0408TK T E E M U K O S K I N E N Students0408TK Students0408HL Students0408HL H E I D I L I N D É N Students0408HLNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Lyhytelokuvia "Aiemmat / tärkeimmät työt "Bergroth: Lasileuka (elokuva) "Keski-Vähälä/Mandart: Keisarikunta (elokuva) "Musiikkivideoita Students0408HL H E I D I L I N D É N Students0408HL Students0408AL Students0408AL A N N A L I P P O N E N Students0408ALNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Eteenpäin (lyhytelokuva) "Aiemmat / tärkeimmät työt "Steinbeck: Helmen laulu "Canth: Työmiehen vaimo "Martin/Djupsjöbacka: La Kalevala Students0408AL A N N A L I P P O N E N Students0408AL Students0408JM Students0408JM J U H O M A R K K A N E N Students0408JMNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Aiemmat / tärkeimmät työt "Dostojevski: Idiootti "Tshehov: Lokki "Brecht: Kolmen pennin ooppera Students0408JM J U H O M A R K K A N E N Students0408JM Students0408IP Students0408IP I L O N A P U K K I L A Students0408IPNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Suhteita (lyhytelokuva) "Aiemmat / tärkeimmät työt "Simola: Evoluutio "Schnitzler: Piirileikki "Canth: Työmiehen vaimo Students0408IP I L O N A P U K K I L A Students0408IP Students0408JPR Students0408JPR J A R I - P E K K A R A U T I A I N E N Students0408JPRNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Eteenpäin (lyhytelokuva) "Happy people (lyhytelokuva) "Aiemmat / tärkeimmät työt "Steinbeck: Helmen laulu "Schiller: Kavaluus ja rakkaus "Illi: Siilijuttu (lyhytelokuva) Students0408JPR J A R I - P E K K A R A U T I A I N E N Students0408JPR Students0408PS Students0408PS P E T R A S A A R I S T O Students0408PSNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Aiemmat / tärkeimmät työt "Finnemore: Robin Hood "King Creole "Ojanen: Hepokatti Helisee Students0408PS P E T R A S A A R I S T O Students0408PS Students0408MT Students0408MT M E R V I T A K A T A L O Students0408MTNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Happy people (lyhytelokuva) "Aiemmat / tärkeimmät työt "Kahilainen/Vihinen: Kummelin Jackpot (elokuva) "Varpio: Me stallarit (tv-sarja) "Siili: Juulian totuudet (tv-sarja) "Vieno: Hymypoika (elokuva) Students0408MT M E R V I T A K A T A L O Students0408MT Students0408LT Students0408LT L A U R I T A N S K A N E N Students0408LTNätyllä tehdyt produktiot "

"Aiemmat / tärkeimmät työt " Students0408LT L A U R I T A N S K A N E N Students0408LT Students0408HV Students0408HV H E N N A V Ä N N I N E N Students0408HVNätyllä tehdyt produktiot "Club Peeropolis "Big Stage "Iwona, Burgundin prinsessa "Agit Piazza "Suhteita (lyhytelokuva) "Aiemmat / tärkeimmät työt "Zulu (tv-keskusteluohjelma) "Agapetus: Hilman päivät "Salatut elämät (tv-sarja) Students0408HV H E N N A V Ä N N I N E N Students0408HV